どんなものでも擬人化すればウケるらしいので名盤も擬人化すれば聴いて貰えるんじゃないか説
名盤もうまぴょいしたんだ！！
www.youtube.com
さあ盛り上がってまいりました総理大臣ダーティプリティーダービー！！
見事に勝利を手にしてウイニングライブでセンターに立つのは誰なのか！？
人気は岸田・河野・高市の3連単！そして決選投票の本命はやはり岸田か！？
こんな感じのノリで報道すればきっとちょろいオタクみんなもニュースを楽しめると思うのね！というわけで俺もさいっこーにキモイ企画を思いついたぜ！
テンションと勢いのままいくぜっ！
えーいつもブログを読んでくださっている皆様ごきげんよう。
最近真面目な話ばかり続いていたんでね、
今日は久々に平常運転のさわやかクソ企画いってみたいと思います。
というか最近の反動でクソもクソでクソ恥ずかしい内容なんで
共感性羞恥の傾向がある方はご自分の身を守るためにここでリターンしてください。
どうか命を守る行動を！
さて、日本人という種族はなんでも擬人化すれば飛びついて興味を持ってくれるらしく
この世のありとあらゆる存在を擬人化していくという禁呪法が流行っているそうだ。
まだ法規制される見込みもなくこのままではそのうち俺も擬人化されてしまいそう。
よし、ならばこの俺も今のうちに何かを擬人化しておきたい！
まだ擬人化されてなさそうなコンテンツ…それは
「ロックの名盤」
これだ。これでいこう！
擬人化については俺は完全に素人なのでこれが人生初の擬人化挑戦という事になるが…
やってやる。俺もついに禁断の日本の伝統芸能に手を出すことにするぜ。
これで擬人化することによって多くの人間がロックの名盤に興味を持ってくれるのなら、
それはとてもいい事なのではないか？？？
さて、となると擬人化する際の問題は男か女か…
ロックバンドは男が多いのでやっぱり美男子にするべきか…
いや、それは面白くない。
つーか男にするなら
バンドのメンバーそのままイラストにすればええやん。
っみたいな結論に行き着きそう。
せっかく名盤を擬人化しようってんだから、
ここは敢えてバンドのイメージから離れて美少女化しよう。
きみの愛盤が！
ずきゅんどきゅん走り出しー！！
美少女になるぞっっっ！！
そして萌えキャラ大好きなちょろい日本男児を釣りまくって、
いつの間にかロックの名盤を聴いてしまうようにうまく誘導してやる！
という短絡的で安易な発想から生まれて俺的ロック普及プロジェクト、
名盤擬人化シリーズをやってみたいと思います。
…まー萌えるかと言われれば正直自信は無い（というか萌え自体がもう死語）だけど
日々のスキマ時間で頑張って描いた４人の名盤擬人化キャラ、とくとご覧あれ！！
名盤擬人化プロジェクト第一弾に選ばれた４名をご紹介
リボルバーちゃん
・クールで真面目なリーダー的存在
・意外と優しい一面を持ち面倒見が良い
・落ち着いた物腰で口調はちょっと男っぽい
・コーヒーと猫が好き
・高所恐怖症
※元ネタ）
The Beatles / Revolver【1966】
押しも押されぬビートルズの名盤。
ビートルズの数ある名盤の中でも近年では最も評価が高いのではないかと思っている。
ジャケットがパロディされがち。遠目で見るとどことなく特級呪物っぽさがある。
ペットサウンズちゃん
・人見知りしない明るい性格
・部屋はいつも散らかっているが気にしていない
・手先が器用で機械にも強い
・ハンバーガーが好き
※元ネタ）
The Beach Boys / Pet Sounds【1966】
押しも押されぬビーチボーイズの名盤。
名盤と言われている作品の中でも攻略難度が特に高い一枚とされており、
未だに俺も良さを理解できていない。故に良さが分かるヤツはハナタカできる案件。
ネヴァーマインドちゃん
・快活で好奇心旺盛
・少し天然だけど頑張り屋さん
・ときどき凄いひらめきを見せる
・涙腺が弱くドラマやアニメで良く泣く
・意外と大食いで何でも良く食べる
※元ネタ）
Nirvana / Nevermind【1991】
ジャケットだけでも見たことがあるという人も多いであろう名盤。
90年代の音楽シーンをごっそり塗り替えてしまったと呼ばれる程のチート性能を誇る。
ジャケットのベビーが30歳になって、これは児童ポルノだと提訴している話題の一枚。
オケコンちゃん
・口数が少なく小声で喋る
・頭脳明晰な読書家
・自分に自信が持てない引っ込み思案
・ネットでは匿名で色々活動している
・ホラーやサスペンスが好き
※元ネタ）
Radiohead / OK Computer【1997】
こちらも音楽史上でもトップクラスの名盤でありつつ攻略が難しい一枚。
個人的にはペットサウンズよりかは理解は出来るものの非常に難易度が高い。
オケコンオケコンと略されて呼ばれる事が多くニックネームのように愛称化している。
これでも俺も伝統芸能師。
以上、４名のキャラクターをこの世に生み出しました。
やったぜ、これで俺も日本の伝統芸・擬人化の経験者だぜ。
どうだったでしょうか。一応これでも絵は得意な方ではあるんだけど、
ちゃんとしたキャラデザが出来る人ではないし技術も大した事ないので、
なかなか愛して戴くことは難しいかもしれませんが可愛がって上げてください。
…といいつつ各キャラの今後の活躍は全く考えてません。
課金してもキャラクターがバージョンアップする仕様もありません。
でも擬人化キャラってそんなもんだよね？存在するだけで尊いんだよね？多分。
登場させる機会があればさせたいけど多分忘れているか黒歴史化していると思います。
という事で名盤擬人化企画第一弾とか言ったけど続編は期待しないで下さい。
はぁ～ウマ娘かわええなぁ～。
やっぱりメジロマックイーンしか勝たん。
【Song】椎名林檎と宇多田ヒカル / 浪漫と算盤 [2019]
エイイチ再評価の流れ。
日頃から音楽を楽しまれている皆様におかれましては
「再評価」という単語は非常に馴染み深い言葉なのではないかと察します。
「○○が再評価！」「ここにきて再評価！」
緊急事態宣言等で最近実家に帰ってないという音楽ファンの方ならば
再評価という文字はひょっとしたら親の顔より見た言葉なのではないでしょうか。
ちなみに俺は親の家には15年くらい行ってません。
でも再評価って言葉いいよね。
単純に当時も評価されて時間があいてまた評価されたというケースもあるだろうけど
なんか当時はそうでもなかったけど後年になって報われたみたいな、
そういう再評価ってのもあるじゃないですか。再評価、皆が幸せになる魔法の言葉だ。
この「再評価」という現象は何も音楽に限った事ではない。
ちょっと前には田中角栄の再評価みたいな話もあった。
余程の極悪人でもない限り誰にでも再評価されるチャンスはあるという事だろうか。
そして近年、怒涛の勢いで再評価されている人物と言えば…
それはきっと渋沢栄一で間違いない！
www3.nhk.or.jp
先日も渋沢栄一がデザインの新一万円札のニュースが話題になった。
あれやこれや言われているけど外国人や視力が低い人にも考慮したデザインで
俺はそんなに悪くないと思う。
渋沢栄一の写真はもうちょっとイイのがなかったんかなとは思うけど。
ただ渋沢栄一は俺が中学校のときはギリ教わるくらいのレベルの重要度で、
一万円札になるほどのボスキャラ感がある人物だったかどうかは正直怪しい。
少なくとも俺がガキだった頃の渋沢栄一の知名度はここまで高くなかったと思う。
でも今ＮＨＫが大河ドラマで盛り上げているくらいだし…
なんだか日本全体で「渋沢栄一推し」の流れを感じているんだぜ。
そんな渋沢栄一と言えば有名なのが著書の『論語と算盤』なわけである。
最近は漫画版とかもあるんやね。
子どもにまで渋沢栄一推しを広げていこうというあたり、
どうみても国家戦略か何かの圧力的なものを感じずにはいられない。
最近本屋に行ってないけど、
おそらく2021年の書店ではこの『論語と算盤』が平積みされて
店員がポップ広告をつけて激押しされているに違いない。
ああ、そんな光景が容易に想像できる。
これら最近の激烈な渋沢栄一再評価の流れによって
我々日本人に渋沢栄一イズムが押し寄せてきている。
これはこれである意味国家的な洗脳教育と言える。
これに対して大滝詠一イズムを刷り込まれてきた我々音楽好きとしては
渋沢栄一イズムの浸透によってエイイチズムの意味が塗り替わってしまう事を
危惧しなければならないのではないかと思う。
ちなみに大滝詠一も今年ロンバケの記念盤も出たし再評価の波が来てるけど、
さすがに渋沢栄一の再評価の勢いに押されてしまっている。悔しい限りだ。
というわけで、我々音楽陣営がバイブルとすべきは
『論語と算盤』ではなくこちら椎名林檎と宇多田ヒカル御大２名による
『浪漫と算盤』ではないのだろうかという事になる。
俺らには論語は必要ない！必要なのは浪漫という事だ！
…でもどっちにしても算盤は必要みたいだから算盤は買ってこなくちゃ…
この曲は椎名林檎20年目にして初のベスト盤という事でかなり話題になった
2019年の『ニュートンの林檎』の1曲目に収録された記念すべき曲だ。
もう２年も前になるのか…ちょうど俺が病気の治療で苦しんでいた頃だな。
ううっ…苦しかった日々の思い出が思い出されて辛い…。
ベスト盤を嫌っていた椎名林檎がなんだかんだで出してくれたベスト盤。
ファンとしてもアルバム未収録だったシングルがようやく収録されたし
新曲も入っているしで正直買う以外の選択肢がないベストだった。
そんな大事なベスト盤の１曲目にセオリーにありがちな自身の代表曲ではなく
コラボの新曲、しかも宇多田のボーカルの方が先に始まる曲を持ってくるあたりが
椎名林檎っぽいなと林檎イズムに侵された俺はニヤニヤと思考を巡らせていた。
公開されたMVは、椎名林檎と宇多田ヒカルという日本を代表する
女性アーティストである二人がテトリスをやっていると注目され、
二人の姿が神々しい事もあって「神々の遊び」などという
モンスターエンジンのネタみたいな讃えているのかふざけてんのか
良く分からない言い方で持ち上げられていた。
まぁしかしさすが椎名林檎というべきか、流行に乗るでも逆らうでもなく
まるで「並行世界からお届けしています」と言わんばかりのセンスで
孤高の音楽観・世界観を見事にぶつけてくるのである。
いつも椎名林檎って俗世離れしたような雰囲気を纏っているしさ、
俺らの事も天界から見下ろしてハマーン様のように「俗物がっ」とか
言ってそうだし本当にパラレルワールドに生きているんじゃないかと思うんですよ。
あーやばい。想像してたらコレ変な性癖こじ開けちゃいそうでやばいです俺。
ちなみにこの曲はベスト盤に収録されている「LDN ver」と
別途配信された「TYO ver」が存在する。
それぞれロンドンで収録されたバージョンと
東京で収録されたバージョンという違いだが勿論アレンジも異なる。
個人的には東京verのバンドアンサンブルとスリリングな感じが好きだな。
ロンドンverは綺麗にまとまってて美しいって感じでそれもいいけど、
東京verは身近な匂いが感じられて我々俗物にとっては好物ですぅうぅぅハイィィ。
そういやこの『浪漫と算盤』ってタイトル、
英語だと『The Sun＆moon』になっているんですよね。
「サン＆ムーン」って一瞬ポケモンかよと思ってしまうが、
まさか林檎様がそんな俗世間のお遊戯をご存じとは思えませんので
まぁこれは浪漫と算盤という日本国内向けのネタが通じにくいのもって
英語の題名にしたときにスッと入りそうな単語を選んだって感じでしょうか。
MVでは白のイメージが椎名林檎で黒のイメージが宇多田という
二人の対比が描かれているのだがこれにもそれぞれ浪漫と算盤の役割があるんだろう。
となるとあくまで俺の感覚だが
浪漫：SUN：宇多田ヒカル：黒
算盤：MOON：椎名林檎：白
だと思っている。
「なんかソースあるんですか？」と言われれば、そんなものは「無い」。
あくまで「っぽい」から。でも「っぽい」という感覚も大事だぞ。
SUNが黒でMOONが白はおかしい？？んなこたあない。
椎名林檎様だぞ。あの方なら太陽が黒と言ってもおかしくないだろ？
ん？？「ブラック＆ホワイト」って…やっぱポケモンじゃねーか！！
そういや椎名林檎って昔もブラック＆ホワイト感あるCD出してたな。
きっと黒と白みたいなのがお好きなんでしょうね。
ちなみにこちらのアルバム『唄ひ手冥利～其ノ壱～』の中でも
椎名林檎と宇多田ヒカルはカーペンターズのカバーを一緒にやっております。
（この二人は同じ東芝EMI出身という事でEMIガールズとしてデュエットしてた）
あとこの2人のデュエットと言えば何といっても『二時間だけのバカンス』。
これも当時はかなり話題になったし忘れちゃあいけない。
あんまり2人でコラボしすぎると貴重さが失われてしまいそうだけど
今後もまたやってくれるとやっぱりなんだかんだで気になってしまう2人である。
しかし、この『浪漫と算盤』という曲は間違いなく『論語と算盤』の
「論語」の部分を敢えて意識的に「浪漫」にしているわけで、
それはつまり必要なのは「論語」ではなく「浪漫」だと宣言しているとも言える。
渋沢栄一イズムの勢力が拡大している現代において
こんな強気の意思表明をしてくる椎名林檎。大丈夫なんだろうか。
その姿勢はロックだけど、渋沢過激派に狙われたりしてないだろうか。心配である。
でもここまで煽っておいてなんだが、
椎名林檎って別に渋沢栄一に対抗しているわけではなく
渋沢栄一イズムの伝承者なのではないかとも考えられる。
実は俺の住んでいる街は『論語』をかなり進めている地域で
学校などでも論語を教えている。孔子を祭った文化財がある街なので、
その孔子が教えたとされる論語の普及にも力を入れているのだ。
そんな街に住んでいる俺も『論語と算盤』は読んだわけなんですが…
正直な感想、ちょっと考え方が古いかな…という部分もあった。
しかし全体としては現代にも通じる考え方が多くていい本だとは思う。
さて、椎名林檎のこの曲『浪漫と算盤』の冒頭の歌詞にある一節。
主義を以って利益を成した場合は
商いが食い扶持以上の意味を宿す
これって『論語と算盤』で渋沢栄一が言ってる事と同じなんですよ。
論語は所謂「道徳」的な要素、そして算盤とは「経済」「商売」の事。
商売をするならただ自分の利益だけを求めててはいけない、という意味であり
明確な哲学、誰かの為になりたいという意識、そういうものがなければならない。
もし利己の利益だけを求める者ばかりが商売を行えばいずれ国は衰退する。
だから商売するならば「論語」の精神も必要なのだと
そういった事を渋沢栄一は『論語と算盤』で主張していた。
世のため人のための精神で皆が働くからこそ、日本が、世界が良くなっていく。
うむうむ、いい事言うじゃん渋沢栄一。俺もこれはとても大事な考え方だと思う。
特にコロナ禍で皆が利己主義に陥りがちな時代において、
他の人のためになる事をすればやがては自分に返ってくるという考えは非常に大事。
そもそも人間って社会的な生き物なので人との関りが無いと生きてはいけないハズだ。
椎名林檎もその辺の事はちゃんと分かった上で歌にしているだろう。
「論語」が「浪漫」になっているはいるが論語を否定しているわけではないと。
ただ俺は『論語と算盤』の中でもこれはさすがに同意できないなと思う事もある。
例えば『論語と算盤』には「後輩を責め立てて少しのミスにも怒鳴りつける
先輩がいれば、後輩は隙を作らないよう心掛けて引き締まる」という話があったが、
それはさすがに令和の現代においては単純に信頼関係を失う事になるので
正直こういった昔のままの日本の価値観が今の世に広がるのはどうかと思っている。
元々日本は論語の影響が強い国なので、そのおかげで例えば子は親を敬うべきといった
今の感覚では古臭い思想も国家の統制に利用され役立てられてきた側面もある。
俺はやっぱり満場一致で『論語と算盤』を受け入れる事については疑問だ。
そこで「浪漫」の出番ってわけですよ。
論語もいいけどそれだけでは窮屈かもしれない。
浪漫とは理想を追い求める心である。特に漢字で書く「浪漫」は良い。
カタカナだとラブロマンスのような匂いが出てくるが、漢字だとカッコよい。
屹度そう 浪漫抱えたら算盤弾いて
両極のど真中狙い撃って お願い勇気をおくれ
浪漫という非現実的で合理性のないものに対して
算盤という現実的で合理的な手法を用いてそのど真ん中へと狙いを定める。
なるほど、渋沢栄一の時代に比べて便利で豊かになった現代、
論語だけではなく浪漫を持つ事も人生を謳歌するには大事という事か。
つまり椎名林檎の『浪漫と算盤』は
現代版にバージョンアップした『論語と算盤』の精神だと言えるのかもしれない。
そして椎名林檎は多分宇多田ヒカルに浪漫を見出したのではないか。
椎名林檎はどちらかというよりロマンチストというより職人といったイメージであり
おそらく彼女自身も自分にはもっと浪漫が必要だと思っていたのだろう。
だからロマンチストな宇多田ヒカルをゲストに呼んでその高みを目指そうとした。
玄人臭 素人衆 皆の衆
賛否両論 頂戴
置きに行こうなんぞ野暮
いろんな人からの賛否両論があって大いに結構、
それでもなお高みを目指そうとする椎名林檎の熱いクリエイター魂を感じる。
…つーかコレ東京五輪開会式への意気込みにも感じられるな…実現しなかったけど。
だから『論語と算盤』を読んで満足している意識が富士山級の諸君。
それだけではダメだ。併せて椎名林檎も履修しておきましょう。
そうすれば君たちの意識はチョモランマ級に高まるぞ。
椎名林檎は止まらない。
渋沢栄一の再評価の波に乗って、この曲にも再注目して欲しい。
疑わしい相手ならいつだって
自分ずっと進化したいよね
やっぱポケモンじゃねーか！！
ポケモンの次回作は「浪漫＆算盤」で。
【採点】
・間違いないデュエット ５０点
・論語ブームに乗れ ３０点
・エイイチの再評価 ５点
・俺もいつか再評価されたい －３点
８２点
【Song】Oasis / Don't Look Back In Anger [1995]
ルックバック笑顔の世界。
７月に公開された『ルックバック』という漫画が話題である。
ジャンプの『チェンソーマン』が人気の漫画家藤本タツキ先生が描いた
読み切り漫画である。読み切りといいつつめっちゃページ数が多かった。
先日単行本化されて反響も大きい。
※最初に公開された時とは内容は若干修正されているっぽい。
話題になったが故に色々と意見も出てたからなぁ…
流行にしっかりキャッチアップするおっさんという事に定評がある俺も
ちゃんと7月に全編公開されているときに読みました。
その時はあまりにみんなが「名作」「感動」「これはヤバイ」みたいな
全米ナンバーワン並みの反応をネットに垂れ流すもんだからそりゃ読むよ。
「これ読んで心を動かされない奴は人間じゃない」ばりの大絶賛の嵐だったし。
今は完全版がもう非公開になっているので冒頭部分しか読めないけど
でも当時は大ボリュームに関わらず無料で全部読めました。さすがジャンプ＋太っ腹。
読んだ感想。
面白かったけど
そんな名作名作と持ち上げられるほどでもないかな。
……………
いやいやいやいやいやまてまてまてまて！落ち着け！
個人の感想にいちいち目くじら立てるな！ブラウザ越しに中指立てるな！
あと逆張りとかでもないから！本当に素直に思った事を言っちゃっただけなの！！
分かってる。皆が言いたいことは分かってる。
「お前が紹介したアルバムだって
そんな名盤名盤と持ち上げられるほどのもんでもなかったぞコラ」
だろ。うん、大丈夫。俺はいちいち個人の感想を否定しない大人だから安心しろ。
『ルックバック』はねぇ、いい漫画だと思うよ。
やっぱりストーリーだけじゃなくあの構成、見せ方、描写がいいし、
個人的にも好きな漫画だった。
ただなぜみんながこんなに騒ぎ立てているのかって話で。
ルックバックの他にもみんな色々面白い漫画を知ってるはずだろうに
この漫画だけが特別にここまで持て囃されたのはなんでだろうという事だよ。
まぁでもその理由は結構明白でこれが「無料で」「WEBで」読めた事ですよね。
ページ数も無料漫画としては破格の多さだしジャンプ作家という事もあって
WEBで公開⇒すぐに話題が共有される⇒瞬く間に大反響という流れ。
むしろこの流れがあったからこそ俺の元まで情報が届いたわけで。
こういう話って音楽でもありましてね、
レディオヘッドの『In RAINBOWS』って言うんですけど。
世界的に有名なバンドの新作アルバムが無料で聴けちゃうんだけど
購入する際にはなんと買い手側が好きな値段でダウンロードするという
価格設定をこちらに委ねてくる衝撃的手法で公開されたアルバムだ。
こういうのって内容以上に歴史に残るものなんですよ。
だから今回の『ルックバック』も漫画カルチャーを語る上での
歴史的な出来事としてきっとみんなの心に残ると思うんです。
実際に『ルックバック』はジャンプ＋歴代最高の閲覧数を記録したそうですし。
勿論内容が伴ってないとダメだけど、「現象」もまた重要になってくるんですよ。
そして今後はWEB漫画でインパクトを与える作品がどんどん出てくるわけですね。
すでに同じジャンプ＋で『ダダンダン』とかはもう凄い人気だ。
はい、毎週楽しみに読んでます。
ダダンダンの画力はすごいよね。シリアスタッチとギャグタッチのバランスも好き。
ただ「ダンダダン」だったか「ダダンダン」だったかいつも分からなくなる。
ちなみにだんだだんはアンパンマンですね。
あとインパクトという意味では俺は
『ルックバック』よりもちゃおの『笑顔の世界』の方がヤバかったな。
これはまだ全部読めるみたいね。これをちゃおが公開したという事実に戦慄した。
…ってなんか漫画紹介みたいになってるんですけど。
いかんいかん、本題を見失ういつもの俺のクセがでちまったぜ。
さて、この『ルックバック』が話題になると共に
注目された曲が今回の曲『Don't Look Back In Anger』なのである。
オアシスの名曲であり日本でも抜群の支持を集めるオアシスの人気曲であり
一応俺のカラオケのメインレパートリーの一つである。
…本当はオアシスなら『Morning Glory』の方が歌ってて気持ちいいんだけど。。。
みんな知らないんだもん。「やっぱドンルクだよねー」ってなるんだもん。。。
そこで周りの目なんか気にせず「私の歌を聴けぇぇぇぇ」とか言えたらなぁ。。。
『ルックバック』の漫画の内容を読めば確かに『Don't Look Back In Anger』の主題、
「怒りで過去を振り返らないで」というテーマを彷彿とさせる話だし
漫画のタイトルが『ルックバック』という事でも共通点はある。
でもルックバックはシンプルに「振り返る」という意味だし、
ルックバックだけならオアシスのこの曲以外に重なるものは色々あるし、
そこでオアシスのこの曲にこじつけるのもなんか無理矢理感が…
と思っていたら。
なんと『ルックバック』の漫画の最初と最後に単語があったんですね。
これは…
間違いなく『Don't Look Back In Anger』だ！！
なるほど、だからみんなドンルクドンルク騒いでいたのね。
よし、ここからブリットポップの再ブームよ日本に到来しろ。
ただこの『Don't Look Back In Anger』という曲、
日本だけでなく世界的にも後から新しい意味を持った曲になっているんですよ。
今まさにアフガニスタン情勢でタリバンのみならず
イスラム国の動きも警戒されるようになってきている時だけど
そんなイスラム国が関与したとされる2017年に起きたテロ事件。
イギリス、マンチェスターで行われていた
アリアナ・グランデのコンサートのロビーで発生した爆弾テロ。
多数の死傷者が出てイギリスは騒然となった。
もう4年が経過して正直俺も「そんなことあったな」程度に忘れていたが、
『Don't Look Back In Anger』が注目を浴びた事で思い出した。
オアシスと言えばイギリスではみんな常識レベルで知っているバンドで
オアシスのアルバムは一家に一枚レベルで皆が所持していると聞いた事がある。
俺もオアシスのアルバムは全部持ってるんだけど、
やはりこのドンルクも収録されている2ndの『モーニング・グローリー』は
圧倒的な名盤で間違いなく俺の歴代洋楽アルバムのTOP5に入る素晴らしい作品だ。
そんな『Don't Look Back In Anger』はこの悲しきテロ事件をきっかけに
テロ犠牲者への追悼歌になりテロに対抗するアンセムとして広がっているのだ。
テロの犠牲者を追悼する式典でのこと。
黙祷が終わった後に一人の参列者がこの曲を歌い始めた。
すると周りの人も歌い始め即興で合唱が起こったのである。
以来この曲は世界的にもテロ事件のアンセムという認識が広がっていった。
アリアナ・グランデはテロ後のチャリティーコンサートで
コールドプレイと共にこの曲を歌い、翌年の追悼式典でも歌っている。
2019年にもアリアナ・グランデはマンチェスターで開催された
LGBTQイベントのライブで大トリを務めるなど現地を想って活動している。
マンチェスターと言えばオアシスの故郷でもあるし、
また音楽においてもマッドチェスターなどのカルチャーを生み出してきた
歴史的にも非常に重要な場所で、特に地元民からのオアシスへの愛は凄まじいらしい。
集会で歌い出した女性も
「オアシスは子供時代の人生の一部だったわ。
“Don’t Look Back In Anger”は……これこそが今の私たちにふさわしい歌だなって。」
と語ったそうである。
こうなるとオアシスも再結成して欲しいんだけど…どうかなぁ。
弟のリアムは乗り気みたいだけど兄ちゃんのノエルがどうかなぁ。
そう、オアシスはあの暴言兄弟のキャラクターのせいで
色んな意味で人々の耳目を集めやすいバンドだった。
そのクセしてこの『Don't Look Back In Anger』のような
めちゃくちゃいい曲を作るもんだからそこがいつも不思議だった。
日本人にも馴染みやすいメロディに加えて終始無駄のない完璧なまでの曲構成で
人間ってこんなに美しい音楽が作れるのかと改めて思い知らされる程である。
イギリス本土以外でも大合唱が起こる理由が本能的に分かる。
そして今回の話で注目すべき歌詞。
But don't look back in anger
I heard you say
サビの終わりの歌詞である。
「怒りで過去を振り返らないで
というあなたの言葉が聞こえた」
怒りにまかせて感情的になってはそれこそテロを起こした人間の思うつぼだ。
当然ノエルは当時はこんなテロの事を想定して書いたわけではないのだが、
この歌詞が持つ強力なメッセージ性が時代を超えて人々に響いているというわけだ。
藤本タツキ氏の『ルックバック』にもそんな意味が込められている。
漫画を読んだ方には分かるだろうが、
『ルックバック』では理不尽でどうしようもない事で失われるものが描かれている。
しかもそれは自分が引き金となっているかもしれない事だ。
これは誰もが心得ていなければならない事なのかもしれない。
自分もまたもしかしたら無意識的に誰かの人生を狂わせているのかもしれない。
また逆に知らないうちに誰かに人生を狂わせられているのかもしれない。
（無意識的に誰かを傷つけてしまうという点では、
ちゃおの『笑顔の世界』も当て嵌まってしまうのがまた恐ろしいところだ）
アリアナ・グランデも自分のコンサートでテロが起きるとは夢にも思っていなかった。
もし自分がコンサートなんか開かなかったら死なずに済んだ人がいた。
そんな事を日々考えては想像を絶するような苦悩を味わったんだと思う。
しかしそれでも俺らは前を向いていかなくてはならない。
怒りに任せるのは良くないし自分を責めすぎるのも良くない。
そしてオアシスも「過去を振り返るな」とは言っているのではなく
「過ぎ去った事に感情的になるな」という事を歌っている。
ルックバックはしていいけどルックバックインアンガーはしないでくれ。
ノエルの歌声は俺たちの心にそう呼びかけているのだ。
『Don't Look Back In Anger』は元々名曲であったけれども、
こうした人々たちの想いによってさらなる名曲として伝承されていく。
本当は俺はね、気安く名曲とか名盤とかいう言葉を使いたくないんだけどね、
仕方ない。ドンルクは名曲だしオアシスの2ndは名盤なのである。
もうこれは否定しようがない事実として歴史に刻まれているのである。
そして2021年の日本、漫画『ルックバック』によって
また新たなストーリーが『Don't Look Back In Anger』に追加された。
こうやってじわじわと名曲が醸成されていく様を我々は目撃しているのであり、
後から振り返った時に我々が証言するのだ。こんな事があったよ、と。
誰しも過ぎ去った事にカッカしないで冷静でいられるようにしたい。
そして本当の意味で「笑顔の世界」を作っていけたらいいですね。
…とまぁこれを歌っていた張本人たちがいつまでも再結成しない事で、
曲の方ばかりが本来のパワー以上の意味を持ちすぎてしまって
なんだか超越した存在になったという事実も見逃せまないけど(笑)
冷静になったら再結成するんだろうか。どうだろうか。
でもオアシスって再結成しないのもそれはそれで彼ららしいと言えるが。
【採点】
・世界が頷く名曲 ５０点
・テロへの追悼曲 ３０点
・ルックバック加点 １０点
・再結成への期待点 ３点
９３点
「愛しあってるかい？」の問いかけに今の音楽シーンなら多分絶句する
夏の終わり 夏の祈り
早いもので9月に入り夏も終わりに近づく。
今日から新学期だったというところもあるだろう。
我が家も夏休み期間中は学童に行く上の娘のお弁当を毎日こしらえていたので、
給食が始まったお陰で俺はこのサマーウォーズから解放された。
ちなみに娘は現在学校に行きたくないとブルー全開であり、
彼女のサマーウォーズはまだ続いているようである。
そういえば9/1は全国的に自殺者が増える日らしい。
困ったもんだ。きっと人間は皆エンドレスエイトを望んでいるのではないか。
でもハルヒのような力が無い一般人は９月の到来に為す術もなかった。
よし、お前らバンド組め。
カナダの人気バンドSUM41は夏休みの41日目に結成されたバンドだ。
それがそのままバンド名の由来になっているというすがすがしさ。
終わってしまいそうな夏休みへの対抗策として行き着いた一つの答え、
それはバンドを組むという事である。最高な現実逃避である。
そうだ、忘れちゃいけないぜ。本来ロックなんて小難しいものでは無かったはずだろ。
アホっぽい衝動でつまんねー現実から目をそらすためにロックに走るのはむしろ王道だ。
「逃げちゃダメだ」なんて言えるシンジ君は立派だ。あんなのは90年代の亡霊だよ。
最近のうら若き陰キャ共は何が何でも逃げるが基本姿勢だ。逃げ上手の若者。
いいか。バカとブスこそ、バンドを組め！
東大なんか行くな。行っても量産型インテリになるだけだぞ。
そんな2021年の夏の終わり。
コロナで自粛生活が続いた夏。
小学生になった上の娘にはsecret baseみたいなイベントは起きなかった模様で
親としては来年こそはどこかに秘密基地を作るように仕向けたいところです。
そんな今年の夏は音楽関連の話題はホンットーに色々ありまして、
逐一触れるのがもう面倒なくらい色々あってニュース眺めているだけで
個人的には嫌な気分になる事が多い夏でした。
そして俺が思ったこととは
ただただ平穏に気持ちよく音楽を聴きたい。
これだけです。
むしろ一人の音楽ファンとしてこれ以上何を望もうか。
なのに、
なのにだ。
「えーこへいさんって音楽が好きなんですか？？
ライブとかも行くんですか？？ひょっとしてコロナでもライブ行く人ですか？」
うっせぇわ×３！！！
マジでやめろ。
音楽が好きロックが好きライブ行きたいって言うだけで白い目で見るな。
「やっぱ音楽好きなヤツって自分勝手でクソだわー。
好き放題やりやがって周りの迷惑とか何も考えてないわー。」
マジでやめろ。
なんなんだこの向い風はよ。TM西川でもこの向かい風には耐えられないくらいだよ。
最近「音楽が好きです」とかちょっと言いづらくなってんだけどコレどういう事だ。
俺が知覚過敏なだけか？？いやでも間違いなく音楽への風当たり強くない？？
ああ、どうしてこうなっちまったんだ。
一番の元凶はコロナのせいなんだけれども。しかし一人の音楽ファンとしては、
ちょっと最近の音楽関連の話題についてはホントどうかと思う事が多くて…。
正直な気持ちとしては、やっぱり基本俺は音楽が好きだから
アーティスト側の肩を持ちたがる傾向が強いと思う。そこは自覚している。
でも、いやむしろ音楽が好きだからこそ
「それはやめてくれ」と言いたいときは言っていいと思うし。
じゃないと本当にみんなの音楽に対する目が悪化する一方なんだよ…。
こんな大変な時代だからこそ音楽には頑張って欲しかった。
そしてそういう音楽を俺も微力ながら応援したかった。
でも、現実はそううまくはいかなかったようである。
ちょっと今回はそんなブルーな話をしたい。
最近色々あってネットから暫く距離を置いていたけど、
またぼちぼち再開していこうかな。
あとまたもや深夜の真面目モードな文章になりそうなのでそこは先に謝っておきます。
Dragon Ashによってインストールされた自己責任論
さて、まず先にこんな話をしたい。
いつだったか忘れたけど
「Dragon Ashを聴いていた層は自己責任感が強い」といった話を聞いた事があった。
それは結構あり得る話だなと当時思った。
そして今俺はそれを改めて感じているところなんだ。
だって何を隠そうこの俺こそが、このDragon Ashに強く影響を受けた層なのである。
中学・高校の時のDragon Ashの人気はそれはもう凄まじくて、
俺みたいなチー牛の選抜メンバーみたいな人間でもDragon Ashが好きってだけで
クラスのヤンキーみたいな陽キャの人間とも結構仲良く話せてたりしてね。
そしてDrogon Ashの曲の多くから感じ取れるテーマみたいなものって
「誰にも頼らねぇ、自分の道は自分で切り開く」ってスタイルだったわけよ。
カッコ良く言うと”一匹狼”みたいな感じだ。
怖がらずに一歩踏み出してみようという背中をおしてくれる音楽。
ただ逆に言えば自分が決めた事なんだから腹くくれという力強さからは失敗もしくじりも
自分の行動の結果であるという一種の自己責任のようなそんな感覚も確かに感じていた。
そしてそんな曲を好んで聴いていた俺らは、
自然と「これも自分が選んだ道だ」という自信と同時に自分の現状に対する責任感、
人のせいにはしないという精神も併せてインストールされていたような気もする。
こういう自己責任論の話をすると今の時代なら
「そんなんだから権力者からいいように使われるんだ！」
という反論が来そうだけど、それとはちょっとニュアンスが異なると思っている。
Dragon Ash世代の自己責任感ってどちらかというかと、
”権力者が信用ならない”から自分は自分で守るというスタンスだと考える。
未来はどうなるか分からねぇ、だから偉いヤツに頼ってばっかりじゃいられねぇ、
だからむしろ体制とは距離をおいて俺は自分の道を進むんだ！という姿勢に近い。
まぁ俺も影響を受けたもんで敢えてDragon Ashを代表例に挙げたけど、
でも当時はこの「すべては自分次第」という感覚って”流行り”だったように思う。
んでもってこの感覚こそが俺の青春時代における”反体制”となっていたわけだ。
そもそも俺らは国を当てにしていなかった
つーか俺が記憶している限り2000年代って、
こういう自分の事は自分で守るという意識が醸成されていった時代だった。
物心ついた頃にはバブルが崩壊してずっと上向きにならなかった90年代を過ごし、
未来は明るい！という気分をそもそも経験してこなかった俺らの世代は、
当然のように最後に頼れるのは自分だけだと言い聞かされるように生きてきたのだ。
当時の小泉政権は「小さな政府」を目指し中央の機能を縮小する方針だったし
どんどん国は国民の面倒を見てくれなくなるんだろうなと思っていたので、
自分の事は自分で守らなきゃ見捨てられる事もあり得るくらいの前提だった。
だがこの考えが進みすぎると自分を追い込んでしまう人もいるかもしれない
（そういう友人も俺は知っている）ので決していい事ばかりではないんだけど、
少なくとも当時の若者は俺と似たような意識を持っているんじゃないだろうか。
というか、この日本社会は元々国の権限が強くなることを嫌っていたはずなのである。
そして実際にそういう道を歩んできたんだよ。
マイナンバーがなかなか広がらなかったのも監視社会を嫌う人が多かったからだし。
（個人的にはマイナンバー賛成派なんでさっさと進めて欲しいんだけど。）
だがコロナ禍になって国の権限の無さで色々と弊害が出てきているのも事実。
人々の行動を禁じたり強制したりするのは今の日本の憲法・法律では到底無理だし、
マイナンバーが普及していないがために給付金の支給すらモタついてしまう。
国民の病歴だって一元的なデータで管理できていないがために
コロナで治療する際の判断に手間取ったりミスが発生してしまうわけで。
だからあまりに自己犠牲的な発想かもしれないが、
「この現状は俺らが選んできた事の結果なんだよな…」とすら俺には思えてしまう。
（まぁだからといっていちいち不満を言うなというわけでは勿論ないが。）
そういやアフガニスタンでタリバンの復権が危険視されている問題で、
アフガニスタンからのアメリカ撤退は間違いだったのではという指摘がある。
ただあれも間接的ではあれアメリカの世論が撤退を後押ししていた背景があるわけで。
特にアメリカはベトナム戦争での苦い経験もあるので、軍の長期滞在については
嫌悪感を示すアメリカ国民がかなりの数いるんだろうなぁと推測できる。
ベトナム戦争の頃はアメリカ国内も反戦歌が盛り上がっていたしね。
そういう過去もあってアメリカのアフガニスタンからの撤退は時間の問題だった。
しかしここからまたテロ組織の再拠点化が始まってもおかしくない事態となった。
だから最近、俺はどうしてこうなっちまったのかなぁなんて考えたりするのよね。
確かに権力は極力集中しない方がいい。少なくとも俺は今でもそう思っている。
でも何だろう。
このコロナ禍で人々は「強い何か」を求めているようにも見える。
頼れる何かを。すがれる何かを。宗教のように自分を救ってくれる何かを。
コロナのような強大な脅威を前にして、
自分だけではどうにもならないシロモノを目の当たりにして、
自分以外に「決めてくれる存在」ってのをいつの間にか求めるようになっているようだ。
自分の事は自分で守る。
今起きている事は自分たちの選択の結果である。
でもそれだけでは割り切れない感情。
かつて俺が、俺らの世代が通ってきたこの価値観は、
実は今大きく揺らいでいるのかもしれん。
五輪反対してフジロック賛成ってやっぱりダメですよ。
そんなコロナの影響もあって人々の考えが揺れ動いている今、
音楽は一体どんな価値観を世の中にもたらしているだろうか。
2000年代にDragon Ashが俺らに教えてくれたように、
現代を象徴するようなそんなセンセーショナルな音楽的事件はあっただろうか。
…残念ながらここに関して俺は落胆している。
音楽的事件はあったがそれは非常に残念な結果を残してしまったのだ。
先日開催されたフジロック。
以前も言ったけど基本的に俺はコロナ禍でのイベント開催には賛成だ。
勿論オリンピックもパラリンピックも賛成。
しっかりと感染予防対策が出来るイベントは解禁していって欲しい。
ただ、正直フジロックは海外のライブイベントの参加条件と比較すると
かなり甘い部分はあると思う。それでも国のガイドラインに沿っているようだし
出演者、参加者それぞれが自覚を持って行ったのならば俺はそれで良いと思う。
ただフジロック関連で問題になったのはやはり
オリンピック等を批判しておいてフジロックに参加した方々。
もう色んな人がツッコミいれまくって聖火リレーにも負けない炎上っぷり。
アーティストも参加者も五輪批判した奴らは
ダブルスタンダードだと批判される始末。そりゃそうだ。
そもそもフジロックに反対だった人間も乗っかってきて大荒れである。
しかし申し訳ないけどこれは「想像力が足りてなかった」話でしょうよ…。
すまんが俺は音楽好きだからって擁護する気はないぞ。
五輪批判していたアーティストにしろ参加者にしろ、
ここでまた五輪とフジロックを比較してあーだこーだ辻褄合わせて理論武装して
「五輪には反対だけどフジロックには賛同する」事の正当性を何とか見出そうとして
自分の感情に必死に理由を後付けしようとしてなんかもうそういうの見てらんないの。
カッコよくない。全くカッコよくない。
正しいとか間違い以前にそういうのがもう俺の中ではカッコよくないんだよ。
どっちも反対してくれたらまだ良かったのに。まだ良かったのにぃぃぃぃ！！
つーか最近さぁ、音楽クラスタの皆さん一丁前にインテリ気取ってませんか？？
自分たちは頭がいいという錯覚。だから自分たちは文化を理解しているという傲慢。
違うから。どこをどう切り取ってもキモオタ部族だからね俺ら、自覚がないだけだよ。
音楽オタクだからってインテリの顔をすんじゃねーよ、ちゃんとキモオタの顔をしろ。
ハッキリ言って音楽、ましてやロックなんて今や他の趣味に圧倒的に侵食されて
追いやられまくって高尚でもなんでもないマイナーポジションにいる状態ですよ。
そんな位置にいる俺らの言説が客観的にどう見られているか分かりますか？？
これはロジカルな話ではなくて捉えられ方・感情の問題。
昨年末に俺は今年は感情の年だと言ったぜぇ？？
「五輪は悪くてフジロックは正しい。その理由はくぁwせdrftgyふじこlp」
じゃねーんだよ！！そんな風にロジックをほじほじして弁明するのがもうダメ。
それがどんなにもっともらしい意見に見えたとしてもそれは負け戦なんだから。
まず単純に、シンプルに、普通に考えて、世の中の多くの人がその態度をどう見るか
分かりませんかね？？ねえ？？絶対「いやそれはおかしいやろ」ってなりません？？
五輪ダメフジロック正解の理論、率直にどう受け取られるかって普通に無理でしょ。
インテリぶってあーだこーだ言ったところで、大多数の人間は受け入れないですよ。
だいだい今、音楽とかエンタメが大変な状況分かってるでしょ…。
そこでさぁ、周りから「これだからロックなんか好きなヤツは」とか思われたら
ますます誰も俺らの話をまともに聞いてくれなくなるじゃないですか。
フェスが色んな関係者やアーティストが関わって成り立っているように
五輪だって色んな関係者やアスリートが関わって成り立っているんですよ。
そしてみんな厳しい中でもなんとか頑張ってやってみようと考えてきたわけで。
そこんとこの想像力って働かなかったんかな？？
少なくとも俺はアスリートの中でフェスに反対した人は知らんぞ。
どこかに敵を作るんじゃなくて「みんなそれぞれ頑張ろう」とはならんかったのかね。
エセタイマーズさぁ…本当にただのエセバンドじゃん…
さらに言わせてもらえば今年のフジロックで炎上したエセタイマーズ。
…この歌、さすがに呆れちゃったよ僕。
「ネトウヨやめてよ」
「ガースーもうやめてくれ」
…は？何コレ？？
こんなんtwitterのレスバやん。センスが絶望的すぎんだろ。
忌野清志郎が泣くぞマジで。スケールが小さすぎて面白くもクソもないんですけど。
あ、ちなみに俺は補助金貰って政府批判するのは別にいいと思ってます。
俺らはみんな日ごろから税金払って何かしらの公共サービスを受けているわけだけど
例えば「国から医療費の補助受けてんだから国を批判するなよ」とはならんでしょ。
国のインフラに支えられたうえで、でも改善して欲しい事を言うのは間違ってない。
それに俺だって今の政府のコロナ対応については及第点とは言えないと思っている。
外国に比べて死者数を相当抑え込めている点についてはいいけど、
コロナ問題発生から一年半もあったのに今まで何してたの？？と思う事が色々ある。
でもこのエセタイマーズは正直言って観てられなかった。
ロックが政治批判ってのは昔からの事でなんも珍しい事ではないんだけど、
ただしその中でもやっぱりセンスを感じる時と感じない時があるんですよね。
特にカッコいいロックってのはですねぇ、
例えばとある問題について０か１とか白か黒とかみたいな話をするんじゃなくて
問題の本質的な部分になんかこう議論の外側から不意打ちを食らわせるような、
人々が見失ってしまっていた核心をついて「ハッ」とさせるような、
そんな事を表現したロックこそが最高に鮮やかでクールなんですよ。
なのに今年のあのエセタイマーズときたら、何ですかアレ。ため息しか出ない。
稚拙なワードチョイスでなんもうまい事言ってないし、
ロックに対する世間の嫌悪感を増幅させただけ。俺も被害者だよこんなん。
彼ら、というかアジカン後藤はこのタイマーズのテーマの替え歌を歌う少し前に
「世の中のいがみ合いがなくなって、愛し合って許し合って」みたいな事を
MCで言ってたんですよ？？その後にデイドリームビリーバー歌って、
そこまでは良かったのにその後にコレ。はあ？ですよさすがに。
これも後から強引に解釈してあれこれ理由を肉付けする事も出来るだろうけど、
まず素直に最初に観たときの感想が「何コレ…」だったんだよ。
もう最初のストレートな感情がそれだった時点で終わり。理屈じゃないんですわ。
「愛し合ってるかい」ってのは忌野清志郎のスローガンみたいな言葉なのにさ、
今の時期にロックがこんな事で炎上してたらそれこそまた分断起きちまうじゃねーか。
とてもじゃないけどこんなんじゃ愛し合えねーよ。
さっきも言ったが、今は音楽シーンも含めてみんなで盛り上げていきたい局面なのに、
これでまた「これだからロックとか聴いてるヤツは」とか言われるわけやん。。。
ごめんマジで苦しい…。なんでこんな窮屈な思いをしなきゃなんないんだよぉ…。
ちなみにフジロックはyoutubeで適当に色々眺めてたけど、
ナンバーガールはさすがの貫禄やったね。
下の娘を寝かせながら音量を出来る限り小さくして観てた。それだけはいいOMOIDE。
どんどん嫌われていく俺たち…
あと愛知の「NAMIMONOGATARI2021」フェス。
これに関してはもうあんまり書く気も起きない。
つーかまた夜中に結構な長文書いてきたんで疲れたよ僕。
とにかくガイドライン・ルールは守れ！
以上。
もう最近の一連の報道でさ、
かんっぜんに音楽ファンが嫌われ始めてんのが困るのよ。
やんちゃだとか反体制だとかもう社会の厄介者扱いじゃん。
お気に入りのライブTシャツ着て近所の買い物すら行けないじゃん。
俺の普段着、ライブTシャツにかなり依存してるから由々しき事態なんだけど。
やめてよ、ボクは完全チー牛マニュアルにのっとった典型的なチー牛サンプルなのに
なんでこんな惨めな思いしなきゃいけないんだよ…。
「うるせぇ、いちいち人様を気にするようなヤツはロックにもヒップホップにも
いねぇんだよ、俺らはいつだって大人や社会に抗ってきたじゃねーか」だとぉ？
いえもう沢山です。俺は今はただ平穏に好きな音楽を聴いていたいだけなのです。
つーか今のこの状況でそんなにイキれる根性ないっすよ。
もう俺を巻き込まないでくれ。こんな音楽村なら脱出させてくれ。
結局はここも身内に甘いムラ社会だったって事じゃん。
そういうのを一番嫌ってきたのが音楽だったってのに自分たちもそうなってんじゃん。
失ったものは取り戻せるか。
過去に何回も言及してきたけどね、
「ロックは元々反体制だったんだ！ロックに政治を持ち込んでもいいんだよ！」
みたいな主張をする人良くいるけどさ、いやもうそれ分かってるんです。
ただ何が言いたいかと言うと
それって俺の感覚だともう古いロックの形式でしかないって事なんです。
別に今の時代だって体制批判したけりゃ勝手にすればいいけどさ、
ただそれは俺の中では少なくとも新しいロックじゃないんですよね。
「これは今までに無かったぜ！」的な新しさがない。過去のフォーマットなんですわ。
Dragon Ashの話に戻るけど、彼らが当時俺らにガツンときたのってやっぱり
「自分の事は自分で決める。自分を信じるしかねぇ」的なカッコよさだったわけで、
そこには旧来の政府批判のロックとはまた違った「自立」の美学があった。
他者を変えるのではなく自分を変える事、それが俺らにとってのロックだったのだ。
でもなんだか最近のこの窮屈なムード、
一番悪いのはコロナだと頭では分かっているのに、
みんながみんな誰か他人のせいにしたがっている。
これは果たして健全だと言えるのだろうか。
気持ちは分かる。自分が悪いとは誰も言いたくないもの。
でもなんだかそれはまるで自分の責任を放棄した子どものようにも見えてしまう。
誰かにコントロールして貰いたい。ハンドルを他人に任せたい。
そうすれば何か起きても自分のせいじゃないから。そいつが悪いんだから。
まぁ敵を作ってしまうのが一番楽なんだよね。
これは昔から歴史でも繰り返されてきたことなのだ。
選挙で簡単に勝つ方法は大多数にとって同意を得やすい少数の敵を作ることである。
そうすれば少数がいくら反対票を投じても大多数の投票数には敵わないから。
どこかに分かりやすい敵を作り上げる事が自分の陣営が勝つ近道ってわけだ。
今この国にはもう「みんなで頑張って盛り上げよう」という機運は無くなっちまった。
皆が自分の利害関係がある部分しか見ておらずその範囲でしか生きていない。
そしてまるで誰かが失敗するのを待ち望んでいるかのようだ。
そんな異常な雰囲気の中で消耗戦でしかないマスゲームが繰り広げられている。
こんな時だからこそ俺は音楽には皆を繋げる役割であって欲しかった。
でも分断が生まれてしまった。むしろ音楽側が生んでしまった事例もあった。
イキってる場合じゃなかったんだよ。もっと色々と知恵を絞るべきだった。
この空気の中で「音楽を救ってくれ！」と言ってももう誰にも聞こえないかもしれん。
思った以上に、ここ最近で音楽が受けたダメージはデカかったと思っている。
でもこれまで俺は音楽に助けられたことが何度もあるし、
きっと他にも音楽に助けられた人はいっぱいいるはずだ。
だから頼むからみんな今一度、音楽を救って欲しい。
いや、音楽「も」救って欲しい。
CDを買おうとまでは言わない。
ましてやライブに行ったりグッズを買おうだなんて言わない。
ただ好きな音楽とかをみんなが共有して楽しんで、それだけでもいいからさ。
昔やってたように出来ないかなぁ…。
もうコロナ前には戻れないとしても、もっと別の道は無かったんだろうか。
じゃあもうこの際俺は嫌われてもいい。
どうせこれ以上俺が嫌われたところで、この世界にネオチー牛が爆誕するだけだ。
愛し合う事が難しくなってしまったんだとしたらだ、ならば
「俺の事は嫌いでも、音楽のことは嫌いにならないで下さい。」
と、俺がここで言うしかない。
あっちゃん、頼む。今宵俺に力を貸してくれーーー！！
なんて事を書いてたらもうこんな時間になっちまった。
最近こんなケースばっかりだぜ。
でも俺ももうちょっと頑張ってみたい。
そんな事を考えた夏の夜。
インターネット時代のオリンピックを考える。
またまたとりあえず書いておく。
夜も遅くにこんばんは。
暑い夜が続いていますね。こんな夜は怖い話が良いですね。
そういや最近怖い話がありましてね、なんでも清廉潔白じゃない人は
まともに生きてはいけない世界ってのがあるらしいんですよ。おー怖い。
だからもし俺が国家プロジェクトに携わる事になったとしたら
真っ先にこのブログを消す事になると思います。
だから皆さん決して魚拓とかとらないで下さいね。
はーーーーっ。
またかよ。
もうね、最近こんな話ばっか。
何がって俺のブログだよ。
いつもだったらバッカみたいなくだらない音楽レビューばっか書いてんのにさ、
最近の俺と言ったらジャーナリズムみたいな話ばかりが続いていて
読者の皆様も「お？なんだコイツ？暑さで脳味噌溶けだしたか？」
みたいに苦笑していると思うよ。すみません。多分脳味噌溶けてるんだと思います。
あー俺も過去のワル自慢とかブログにもっと書きたいのになぁ。
ホントはね、もっと早くに反応すべき事がいっぱいあったんだけどさぁ
最近色んな事がひっ迫していて時間がなくて個人的な時間が取れなかったんです。
なにより今週に入って娘が高熱がずっと続いてて治らなくてさ、
39.8度とかなかなかお目にかかれない体温計の数値を目にして正直びっくりだよ。
一応検査して貰った結果は夏風邪だという事ではあるんだけどね…。
まぁだからまたこうやって夜な夜なパソコンに向かって書いてるんですわ。
また思いつくままにダラダラ喋るのでお暇であればお付き合い願いたい。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
さあて日付も変わりまして今日、
いよいよ2021年東京オリンピックの開会式が行われるわけですけど。
もう色々と楽しみですよ。
ここまで来たらむしろどんな感じに仕上がっているのかクッソワクワクしています。
みんなで眼球に焼き付けてやろうぜ、日本の呪いが詰まった開会式って奴をよぉ。
思い返せばエンブレムのパクり疑惑からスタートしていた炎上聖火リレー、
もう見事に前日まできっちりリレーが繋がってきました。最後は大炎上で開幕だ。
そもそも、俺のスタンスとしてはですね
オリンピックには賛成だけ開会式とか閉会式みたいなセレモニーは
そんな大々的にやらなくていいのではという考えでした。
もともとオリンピックってスポーツの祭典だったはずなのに
セレモニーなどでその国をアピる側面が強くなってて
文化的な要素・経済的な事情が占める部分がかなり大きくなっていた。
勿論オリンピックは単なる競技会ではなく色んな理念がある事も分かっているが、
なにより昨今はコロナによって世界の空気が変わった事が大きい。
ならば今、この東京オリンピックに求められている意味というのは
経済的に肥大化しつつあるこのオリンピックをもう一度原点回帰させ、
「そっか、これが本来のオリンピックだったんだよな！」という
アスリートファーストを見つめなおす機会にするというのもアリだと思うのです。
かといって素晴らしい演出だったりアーティストのパフォーマンスがあったりすると
それはそれで楽しいんだけどね。何より2012年のロンドンが凄すぎた。
ありゃ音楽フェスみたいなもんだ。あまりに興奮したんでブルーレイを買ったよ俺。
そんな中で東京オリンピックは果たしてどんな事をやるのか。
自国民としてはどうしても気にならずにはいられなかったわけだ。
しかし直前になってこの状況。多分オリンピック史上かつてないレベルの辞任劇。
あまりに漫画みたいな展開なので
後になってドキュメンタリー化するんじゃないかと思えるくらいのカオスっぷり。
これもう逆に楽しむしかないじゃん。何が起きてもおかしくないぜここまできたら。
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さて、そんな私も個人的に反省する事がありまして。
特に小山田圭吾氏については嫁からも「芸術に関して甘いよねー」と言われました。
そう、我々音楽クラスタはもっとちゃんと自覚しておくべきだったんです。
そもそも俺はアーティストにまともな人間なんかいてたまるかくらいに思ってて、
ある種常人離れした感覚だからこそ生み出される作品、滲み出るカリスマ性、
そういったものが間違いなくあると思ってるし今もその考えは変わっていない。
だがだからこそ俺は”甘かった”んだ。これは誰にもどの界隈にもあると思う。
結局はみんな「身内に甘い」んです。それはきっと人間の性なんだよ。
小山田氏については音楽好きな人には結構有名な話で、
「え、今更またそれやってんの」くらいな感覚だったんですよ。
Ｅテレにも音楽提供してるし。まぁそのＥテレもヤバイと思ったみたいだけど。
でも今思えばそこが良くなかった。
コーネリアス小山田といえばそれはもう海外にも通用する音楽性を持った人物として
俺らは認識しており彼の作る音楽なら世界が舞台でも大丈夫だと思い込んでいた。
（しかし実態としては小山田圭吾自体を知らない人が世間の大多数だったわけだが）
そしてその音楽的な実績が故に彼が過去に行ってきた蛮行も、
前述の通り「アーティストだしそんな面もあるか…音楽自体に罪は無いしな」と
心のどこかでずっと納得させてきた自分がいたわけだ。
それが五輪という舞台で多くの人が知る事となってたちまち問題化した。
つまりこの事態は音楽業界内にこれまで自浄作用が働いてなかった事を意味し、
そして我々音楽好きもこの問題を知っておきながら（彼の音楽性の高さ故に）
何も出来ずに長らくそういうものだと言い聞かせてきた結果なのである。
だから俺にも責任が無いとは言えない。申し訳ありませんでした。
俺も彼の音楽を何度もこのブログで紹介してきたし、
そうやって音楽が好きなみんなが小山田氏を手放しで褒めたたえていた事が、
周り回ってこんな顛末へと向かう事に繋がったとも言える。
勿論以前から彼の人間性について指摘する音楽好きもいたのも事実。
だが間違いなく人間性よりも音楽性を重視してきた文化があって、
そのツケがここにきてとうとう爆発した形となった。因果応報ってヤツだ。
そしてやっぱり人間ってのはどうしても
自分が思い入れのあるものを否定したくないのである。
みんな今一度胸に手を当てて問うて欲しい。
政治家の過去の問題発言や行動が発覚したとき、
どんなトーンで批判してきただろうか。
あるいは自分が興味の無い分野で活躍する人の不祥事が発覚したとき、
どんな気持ちで批判してきただろうか。
それ今だと言わんばかりに語気を荒げて非難した事は無かったか。
そして今回、自分の好きな分野に関わる人々の問題が次々と浮かび上がったとき、
果たして同じトーンで批判出来ているだろうか。
多分、出来ていないんじゃないかな。
そしてそれは自然な反応だし決して正しくはないけど無理もない事だと思った。
まさに今回、俺が嫁に言われた点はコレだ。
「芸術に関する事になると途端に甘いよね。普通の人ならもっと怒るもんよ」
なるほど。これには反論できなかった。確かにそうだ。
明らかに俺はアーティスト方面を贔屓してしまっていた事に気づかされたのだ。
小山田氏に関して言えば、あれは「いじめ」というレベルではなく最早虐待である。
そんな事をしていた人物がオリンピック・さらにはパラリンピックの音楽担当だなんて
多くの人が「やめてほしい」と思うのは当たり前の事なのだ。
コーネリアス小山田の音楽を知らない人からすればなおの事。
「は？誰この人？凄い音楽家なの？良く知らんけどヤバイ人なのは間違いないよね」
となるのは当然。知らない人間だからこそ通常の反応になるわけだ。
またそもそも彼を良く調べもせずに起用した組織委員会にも
問題があるというのもその通りだろう。ネットで知らべればすぐに出てくる話なのに。
というか組織委員会の人間はおそらくインターネットを軽んじていると思われる。
多分「インターネットってネット好きな人たちが集まってわいわい喋ってる場所」
くらいで認識が止まっている。だからインターネットに落ちている情報なんて
テレビ新聞等のメディアに比べれば大した事ないし気にする必要もない。
くらいに捉えててそもそも調べてすらいない可能性すらある。
確かにネットはこの俺のブログみたいな粗悪な情報も多いが
テレビや新聞では拾えない情報があるのは事実。
こういうところへの配慮を欠いていた組織委員会にも非があるのは間違いない。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
と、ここまでしおらしく反省しまして。
でもやっぱり言わせてくれ。
我々は一体どこまで社会的制裁を行えば気が済むのだろうか。
何かの罪を犯した人はその重さに応じて法律で罰せられる。
小山田氏に関しては法律的にはおそらく時効なので裁かれてしないし、
その他辞任した方々も犯罪を犯したわけではないのでこれは道義的問題だ。
そうなるとやはり法律ではなく人間による「私刑」が執行されるわけだ。
しかしこれには際限がないのである。
法律には罪の重さに応じた罰が与えられるが、
昨今のネットを駆使した私刑には際限がなくいけるところまでいく。
中には徹底的に追い詰めようとする人間まで出てくる。
罪の重さに応じて炎上の度合いも自然と変わる？本当にそうか？？
特に今回のオリンピックについては何が何でも五輪に反対したい勢力も絡まって
調整不可能なレベルでみんな叩きまくってないか？？
もしそうだとしたらやっぱり社会的制裁って制御不能って事じゃないか？？
これに対する答えはきっと無いし今日俺から出すつもりもない。
ただ俺はヤケクソだ。インターネットってもっと面白いもののハズだったのに、
こんな方向に時代が進むなんてきっともう止められないじゃん。
もう半ば諦めかけてるしなんならいくとこまでいってくれとすら思えてきたのだ。
だから俺はこの先が見たい。
人間共が織りなすこの粛清祭り。この時代の先に何が待っているのか見てみたい。
何か起きたら徹底的にその人物が調べ上げられ追い込めることまで追い込まれる世界。
そうやって浄化・漂白された世界。
つきあってやるよトコトン。
なぜなら止められないしみんなが望んでいるから。
俺もこの世界で生きていく事に腹をくくった。警鐘を鳴らす気もなくなった。
一体世の中はどうなるんだろうか、非常に興味が湧いてきたのだ。
もう10年近く前になるのか。
2012年のロンドンオリンピックでは多数の英国のアーティストの曲が使われた。
さすが音楽資本が豊富なイギリス。世界的なアーティストが目白押しの内容だった。
だが、今の2020年代にあのオリンピックが出来ただろうか？？
特にロックなアーティストに関しては過去がまともなアーティストなんかほぼいない。
暴言暴力、警察沙汰、逮捕歴なんて当たり前のアーティストたち。
ギャラガー兄弟の暴言なんか今の時代に考えたらかなりヤバめの発言が多い。
この2021年の東京オリンピックの今の雰囲気を考えると
とても無理なんじゃなかろうかと思う。
あのロンドンオリンピックも「昔は良かったなぁ」の対象になってしまうのか。
この10年で世の中の空気は変わってしまった。
キャンセル・カルチャーというのだろうか。
過去が綺麗な人間で無ければこれから大きな舞台に立つことは許されない。
それは今の時代の子ども達に
「悪い事をしちゃいけないよ。今あなたが行った悪いことで、
未来のあなたがやりたい事ができなくなっちゃうんだから」
と教えるには都合が良いかもしれない。
でもそれは下手をすれば一度人生で失敗をしてしまった人間は
再チャレンジが出来なくなる社会へ向かうという事にも繋がりかねない。
それってある意味恐るべき監視社会とも言えるが見方によれば正常な世界とも言える。
今回のオリンピックの辞任の嵐でその予兆は既に見えてきた。
直前で解任となった小林賢太郎氏のホロコーストを扱ったコントの問題。
ちゃんと文脈を追えばまた違ったニュアンスにも捉えられるかもしれない内容なのだが
しかしもう世間の流れは止められないところに来ている。
森会長の辞任もそうだった（あれは文脈的には森会長自身の言葉ではなかった）が
あのケースで辞任となるならば今回の小林賢太郎氏のコントも仕方ないだろう。
これは個別の要素が正しいとか間違いとかじゃなくて
もう世の中の空気がどうなっているか、それだけがポイントになっている。
10年近く前のロンドンとは違う。
今、この時代にオリンピックを運営する事の難しさを皆が物凄く痛感している筈だ。
誰もがインターネットを通じてここまで監視する・される時代において、
とことん真っ白白なホワイト・オリンピックを目指す事の大変さ。
むしろ来年、中国の北京オリンピックとかまともに出来るのだろうか？？
それこそ人権問題とかヤバそうでもう今からハラハラしてしまう。
さあ、観てみたくないか？
みんながみんなこの方向に進んだ先にある「綺麗であろう」世界を。
インターネットでの社会的な制裁を恐れて誰もステージに立ちたがらなくなるという
どこにも勝者がいない面白い事態が起こる世界を。
いや、もう既に結構な具合でそんな風になってるか。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
このインターネット時代に行われる五輪がどんなものになるのか。
いよいよ今日開会式である。
そういや1964年の東京五輪も結構反対する人いたらしいですね。
というより「無関心」な人が多かったらしい。
今ほどスポーツが一般的ではない時代だったし、
まだまだ日本は国力的にも遅れていたのでオリンピックなんかしてる余裕はないと
それこそ開催前は結構思われていたらしい。
でも開催するとなんだかんだで盛り上がったらしく今では肯定的な人が多いよね。
この度のオリンピックはどうなるんでしょう。
とりあえず俺の予想では
「MIKIKOや椎名林檎が担当した世界線の開会式を観たかった」
という声が溢れるんじゃないかと思っています。
そのうち「封印されたもうひとつの開会式」みたいな本が出そうな勢いですね。
では、娘の熱も下がることを願って、おやすみなさい。
ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2021が中止になったけど、どこに声をあげればいいんだろう。
とりあえず急いで書いておく。
rijfes.jp
事件発生。
今日発表され多くの音楽ファンに衝撃を与えたロッキンの中止。
しかも開催一か月前での急な話。もうこれは事件と言って良いやろ。
一人の音楽ファンとして今日考えた事をちょっと残しておこうかなと思いまして。
ちなみに俺はロッキンに行く予定は無かったんだけど別にいいやろ。言わせてくれ。
実はこういう話には無暗に突っ込まない方が多分今の時代は賢いんだろうし
世渡り上手なんだろうなとは思うけど、やはり自分の感想を残す事も大事だと思うし。
あと何か最近は10000字超えのクソ長文ばっかの記事だったしさ、
突発的でメモみたいな話もたまにはいいやろ。許せ。家族が寝た後書いてんだ。
さてさて、コロナ禍にあって社会の分断だのなんだの言われている昨今ですが
ロッキンの件について話す前に最近のトピックに関する俺自身の立場を書いとこう。
●オリンピックの開催には賛成
つーかやり方次第でしょ。
そもそもオリンピックはアスリートメインな事を忘れちゃいけない。
無観客になろうが開会式や閉会式がどれだけ地味になろうが
競技さえ出来ればそれでも立派なオリンピックですよ。
オリンピックが盛大で派手なものという先入観さえ捨ててしまえば出来ない事はない。
そりゃ経済効果は薄いかもしれんがアスリートファーストなんで別にいいでしょ？
●だからイベントも色々やって良いと思ってる
俺も一応地域の役員とかで行事に携わる事がある身なんだけどさ、
厚労省から各種ガイドラインは出ているので基本的にそれに沿った形なら
イベントやっていいと思ってて、最終的に参加するかどうかは個人が決める話なので
それで結局人が集まらなそうなら自然に中止になるし結局これもやり方次第だと思う。
今回のロッキンは確かガイドラインに沿った形で計画されていたので
その点に関しては大丈夫だったハズなんだが…。
●国の対応については不備は多いがそんなに悪くもない
今ウチは個人事業をやってるんだけど、俺の感覚からすれば
昨年はコロナに関してかなり手厚い支援があったし文句は無い。
ここは立場によって感じ方は変わると思うが諸外国と比較しても不満は少ないだろう。
あとワクチンについてもむしろ状況がマシな日本は他国に譲るべきとすら思っていて
もっと深刻な国があるんだから日本みたいな国がワクチンを大量に確保するのは
このグローバルな時代にどうなんだよって話。WHOも公平性を訴えてたしさ。
ただ諸々な事情も含めると及第点とまではいかない感じかな。
まー今回の事態は世界各国どこでも経験が無いことで皆何かしら問題が起きている。
ある意味このタイミングで首長になっていた各国の首脳はかわいそうでもある。
●正直医師会は怠慢だと思っている
医療現場の人には本当に頭が上がらない。特にコロナ対応をされている方には。
しかし今回のコロナ騒動で医師会はどんだけアクションしていたのか甚だ疑問。
もともと日本は病床数自体は世界的にもかなり多い国のはずで、
ただコロナ対応できる病院が限られているからこんな事態になっている。
つまりは日本全国の医療機関がひっ迫した状態なのではなく
一部の医療機関に負担が偏っているというのが現実であって、
去年のうちに分散化できるような調整（人員・金銭・法律）をしないまま
ただ国民に抑止をお願いするばかりの医師会（あと政府と厚労省）は怠慢だったわけ。
「このままじゃ医療崩壊するー！」とか喚く前にもっとやるべき事あったやろ。
むしろ患者が減って暇な病院だってあるらしいぞ。専門的な治療は出来ないにしても
支援できる医療関係者だっているでしょ。国民にばかり努力を求めないで欲しいっす。
という感じのスタンス。
で、今回のRIJの中止の件については、
怒りを通り越してもう呆れるばかりだ。
医師会の軽率さと傲慢さに呆れてます。
茨城県の医師会はどんな気持ちであんな要請を出したんだろうか。
サイトに掲載された渋谷陽一さんの文章から悔しさと憤りが感じられて
俺まで泣きそうになったぜ。うぅ…渋谷さん辛いだろうなぁ…。
ロッキンのフェスって茨城県とも関係良好で
ある種の県の行事みたいなポジションにまでなっていたと思ったんだけど、
医師会と県とで意見が分かれていたんだろうか…。
医師会の判断も無理もないとは思うが、
しかしいくらなんでも開催一か月前は急すぎるし
開催されることは分かってたわけでもっと早くに要望できなかったのか。
このタイミングでは損害があまりにも大きすぎる。そこの想像は働かなったか。
そういや茨城は昨年末にこんな事もありましたしねぇ。
まさかここに今回の医師会関係者がいたとかそんなオチは無いですよねぇ…。
大体さぁ、要望の内容もファジーすぎてなんかちょっと卑怯にすら見えてくる。
専門家なんだから一般人にも分かるような数字で具体的な説明をしてくれないと、
後からどうとでも解釈できるようなとりあえずの要望なんて馬鹿げているでしょ。
文面もサイトから削除されてしまってるみたいだし医師会に不信感が募るばかりだ。
ロッキン側には千葉のジャパンジャムでの知見もあっただろうし、
そもそも結構な数の他のイベントがもう行われている状態なのに
通気性の良い野外フェスがここまで追い込まれる理由が本当に分からん。
医師会の言い分に耳を貸さないわけじゃないが、
ハッキリ言って今回はそのプロセスに呆れるばかり。
こんなんで信頼しろって言われても…少なくとも俺は不信感しか抱かなかった。
しかしそうはいっても医師会側としてはあくまで「要望」したまでで
最終的に決定をしたのは主催者側という事になるのでここはもう覆しようがない。
またこれが喧嘩や炎上に発展すると今後の開催や他のフェスにも飛び火しそうなので、
血気盛んなライブキッズさん達には荒らし行為などは控えて欲しいところです。
ちなみにオリンピックと比較して「じゃあオリンピックも止めろよ」というのは
筋違いなので（渋谷さんもおそらくそれは望んでない）そこも注意して欲しい。
そもそもオリンピックは日本の一存だけで開催をどうこう出来るものではないし、
冒頭にも話した通り観客無しでも開催可能なので観客前提のフェスとは性質が違う。
（むしろオリンピックも医師会の意向に反対してるサイドとすら言える）
俺はオリンピックもフェスもあらゆるイベントをやって良いと考える派なので、
怒りの矛先をどこかに向けたい方の気持ちも分かるけど
ここでオリンピックにその感情をぶつけたところで虚しくなると思う。
今回は医師会がしかるべき対応をしてこなかったツケを
ロッキンが中止になる事で払っているという構図にも見えるが、
しかし浮かれずにキチンと感染を抑える行動をしてこなかった市民にも
全く非が無かったとも言えないだろう。お互いがずっと対立しあったところで
状況が改善するわけでもないので、言いたい事を言ってひとまず落ち着くしかない。
…やはり一番憎むべきはコロナウィルスという事になるのだろうな。
という事で結局声を上げる先が特に思いつかなったんで、
すみませんがなんなら俺をサンドバッグにしてぶつけて下さい。
どちらかというとM寄りの人間なので多少は耐えられます。
それで皆さんの怒りが少し静まればと思います。
ただ今回のこのロッキンが中止になった件は、
今後の音楽業界を考えていくうえでかなり重要な事件になると思われます。
後から振り返った時に当時の気持ちを思い出せるように。
とか書いてたらもう日付が変わっちまった。
最近仕事が逼迫してて早く寝たかったところなんだけど、でも書いておきたかった。
いつになく真面目な文章になってしまったけど、今のテンションなら仕方ないという事で。
みんな腑に落ちない事はあるだろうけど、今日のところはおやすみなさい。
またいつか長文書くかもね。
【保存版】2000年代の洋楽ロックを最速でマスターする方法教えます！
英国ロック好きとポケットモンスター ソード・シールドの話
ポケモン勢、震えて待て。
やっぱりもう一回今の時代のロックを考える。
みんなロックなんて聴かない？
６月９日。
なーがれーるきーせつーのまーんなかーで♪
から早３か月。
６月９日はロックの日！とばかりにロック好きと繋がりたいハッシュタグで
ハッシュハッシュしてらっしゃる皆さんこんばんは。
もし朝の通勤電車の中で読まれている方でしたらおはようございます。
お昼休み中に読まれている方はこんにちは。
大学の講義中に読んでる方。講義ちゃんと受けろ。授業料無駄にすんな。
ロックの日というわけで今日は最近考えている事をまとめながら書きたいと思います。
いーつのことーだかーおもいだしてごーらん♪
かつて俺は今の時代のロックについてちょっと考えた事があった。
これは当時取り留めもなく思う事を書いた記事だったと思う。
だが俺が根本的に考えている事ってさほど変わってなくて、
ざっくり言えばロックに期待する事はいつだって新しい刺激なんだよねって話だ。
だから誰かがやったことあるような事と全く同じような事やってもさ、
ぶっちゃけ面白くないっつーかなぞってるだけじゃんってなるんよね。
正しいとか間違いとかじゃなくてなんか興ざめしちゃうんですよ俺はって事。
では2021年の6月9日に何を思うのか。
今日はたまに発揮する真面目モードにて書いていこうと思う。
今回も別にこれで一つの結論が導かれるとかそういう話じゃないんだけど、
でも今日考えてた事をいつかまた振り返るときにいいんじゃないかと思ってね。
おっ、なんかキザだな今日の俺。酒は全く飲まなくなったけど今宵の俺は酔ってるぜ。
さて、だらだらと書いていこうとは思うものの、
これを読んでる音楽好きの皆さんに一つだけ最初に教えておかねばならない事がある。
今、世の中で音楽を聴いている人、
マジで 俺 ら だ け です。
これマジだからな！
周りを音楽好きに囲まれてさぞ幸せな日常を送っている
皆さんには到底想像もつかないでしょうけどね！
スーパーの惣菜が安くなるタイミングを狙って日々買い物に出かけているような
スーパー一般人の俺にはよーく分かるんですよ！
みんな思っているほど音楽に興味ない。
コレ。音楽が好きな人の人口マジで減ってる。体感で分かる。結構ヤバイって。
あん？
「なんかそういうデータあるんですか？」って？？
うっせぇわ。俺の体感っつってんだろーが。
でも少なくとも俺の周りの個人統計では確実に音楽を追っている人は減っているの。
俺みたいな人間はもう少数になってしまったんだよ…うぇ～ん。
そしたらどーせ皆さんは「日本のシティポップが今海外で人気！」だの
「イギリスのバンドシーンが今熱い！」だの言いたいんでしょ？
そりゃ音楽に興味ある人からすれば明るい話題でしょうけどねぇ、
ハッキリ言わせて貰いますけどまだまだ全然盛り上がりが足りんの。
音楽好きの間でわちゃわちゃやってる感が半端ない。やっべぇやっべぇやっべぇわ。
え？別にいいじゃん？そうかそうきたか。
そうだよね。音楽なんて好きな人同士で盛り上がれればそれでいいもんね。
別にみんなが知らなくても、知っている人達の間でイチャコラしていればいいもんね。
…いいのか？
君たちは本当にそれでいいのか？？
俺は人が知らない音楽を知ってるんだ、へへん。
そんなんで俺らは本当にいいのかー！！！？？？
完全に世間から隔離された音楽愛好家。
俺は先日の個人的企画でボロボロにやられてしまった。
関ジャムで放送された2000年以降のJ-POPベスト30を選ぶ企画、
事前に30連単をガチで予想するというイキリ散らした俺の挑戦。
いやそうだよな。普通に考えればウルソもTSUNAMIも入るよな。
あーもう俺のバカバカバカバカバカぽかぽかぽかぽか(頭を殴る音)
ここでもう色々反省しました。PPAPとか完全に忘れてたしさ。
それなりに音楽ブログやってきててこのザマよ。もう俺の限界ですわ。
何故かキリンジの『エイリアンズ』は順位までピタリ当てたけどな。
そしてこの関ジャムの予想がガン外れした事で俺はずれている事を自覚した。
なんつーか、俺の視点が完全にロックに寄りすぎていたわけですよ。
ゆらゆら帝国とかさすがに入ってるでしょとか思ってた。
でもそんな事は無かった。ただ関ジャムは悪くない。勝手に期待した俺が悪いんだ。
やっぱりJ-POPという括りならばメジャー曲を選ぶのが普通だよね。
関ジャムってたまにマイナー攻める時があるからもしかしたらと思ってたけど、
こういう大型企画はいろんな視点が混じって結果的にメジャーな形になるんだろうな。
ただカバー曲については「それ選ぶのアリなん？」ってちょっと思った…。
でも誰だったか、個人的にゆらゆら帝国とかを上位に入れてる方はいた。
こういう所がピックアップされるのはロックファンとしては嬉しかったけどね。
しかしこの孤独な敗戦は俺をハッとさせた。
原点に立ち返れ。
俺がこんなくだらないブログを始めたきっかけはなんだったのか。
音楽をあまり楽しめないという人にも楽しんで貰うのが目的だったはずだ。
今までこのブログが誰に何を与える事ができたのかは定かではない。
もしかしたらひねくれ者を産み出す手助けをしてしまった事もあるかもしれない。
うはは。それはそれでいい。仲間は多い方が良い。種の保存は生物の本能だ。
けどもし俺のブログを見て素敵な音楽に出会えました！
という方がいたのならそれが俺にとっては最高に嬉しい事なのである。
もし下手な出会い系に手を出して疲れた方がいたらココで癒して欲しい。
そう、俺には俺の役割があるはずだ。
俺の好きな音楽を何らかの形で発信・応援しなきゃならんのだ。
人と音楽のマッチングアプリ、あなたに素敵な出会いを提供します。
そういうものに わたしは なりたい。
音楽のパワーは衰退してしまった？
ここでちょいと話題を変えよう。
ご存じの通り、昨年からのコロナ禍で
音楽に限らず色んなものを取り巻く状況が激変している。
きっと全て元の生活と同じようには戻ることはないだろうね。
良くも悪くも世の中の在り方が強制的に変化を余儀なくされている。
しかしオリンピックも含めて色々と議論が紛糾しているこの状況。
なんだろう、俺は残念な気分にさせられる事が多かった。
人間って結局みんな利己主義なんだなって浮き彫りになってしまったから。
”世界中の人類が一つになれるのは、地球外から外敵が来た時”
みたいなさ、そんな事歌ってた曲もあったよね。
「それは一理あるなーｗ」とかやや皮肉を込めながらも納得してたりしたけどさ。
そして新型コロナによって世界はそれに近い状況になった。
でもどうだ。ワクチン一つにしてもワクチンが出来たとなれば世界各国で争奪戦だ。
どいつもこいつも「あの国はワクチンが早い」だの「俺に早くワクチンをくれ」だの。
人類の叡智ってもんが機能していればなぁ、
感染者が多い国にワクチンを先に回して少ない国は後回しにするのが筋だろぉ？
それなのにみんな他の人は知らん、我先にワクチンをよこせって考え丸出しでさぁ、
結局人間ってそんなもんなんよ。世界平和なんてまだまだ先ですよこんなんじゃ。
実際には国家間で調整する意見もちゃんとあるらしいけど、
でも現状はワクチンの殆どが一部の国で集中して摂取されている状況だそうだ。
あまり報道されていないけど、ワクチンを入手できない国は後回しにされる現実…。
みんな普段は平和が大事とかいいながらさぁ、
やっぱり自分が助かりさえすればいいんじゃないの？？？
利己的な考えの人が目立ってる。ああかなしい。ぼくはかなしいです。
そしてこんな今だからこそ、この人間の醜さを歌うようなアーティストが
どこからか現れてもいいんだろうけど、少なくとも俺の耳には届いてきていない。
どうしてだろうか。かつて人類皆平等！世界に平和を！と皆が言っていたのは幻想か。
ああ、音楽のパワーってやっぱり弱くなっちゃったのかな…。
もし今が80年代だったら、この状況でも世界中が共鳴するような音楽が
生まれていたんじゃないかとか考えてしまうんだよな。
この状況を癒してくれる音楽という意味では色々あるんだろうけれども、
強い意志をもった音楽というのはどうも見当たらないのよね。
というかもしかしたら、そんな音楽は流行らない時代になったのかもしれないね。
でも音楽の力なんてもともとはそんなもんだったのかもという気もする。
ただ人間ってやっぱ醜いんだよなという諦念が漂う世の中になっちまった。
不要不急と言われても構わない。
このコロナ禍で、不要不急な事柄のトリアージが始まった。
そこで必ず議論になるの音楽を始めとするエンタメは不要不急なのかだ。
まぁ当然そういう話になりますよね。
そして当然「不要不急じゃない！」と言い張る方々もいらっしゃいますよね。
確かにエンタメが生きる糧になるという話には俺も非常に共感している。
昔紛争中だったボスニアにボランティアに行ったアメリカ人が
現地の人に「シアターの準備をして欲しい」と言われた事があったそうだ。
大変な状況なのになぜ映画なんか…と思っていたらなんと
「今、人間が人間であるために映画が必要なんだ」と言われたらしい。
なるほど、人間が人間であることを護るために
文化的な営みを止めてはいけないという事だろう。いい話である。
でも俺に言わせてもらえば残念ながら不要不急でしょうね。ええ。
おや？もしかして俺がフォローしてくれると思った？
というかいつから俺が味方だと勘違いしていた？
いやでもね、いいんですよ不要不急で。エッセンシャルワーカーじゃなくて結構。
あっさり不要不急と認めちゃうくらいでも全然いいでしょう。
で「不要不急ですが何か？」くらいの心構えになる方が楽だと思うんだよね。
そこで「不要不急だというヤツは文化を分かっていない」とか
上から目線で言い出す輩がいるから結局対立が生まれちゃって前に進まないの。
そんなプライド捨てちまいな。音楽を高潔なものとか妄信するのは俺は好きじゃない。
そもそもですけど、この社会のほぼ全ての仕事が不要不急なんだよ。
俺は今在宅でWEBとか開発とかやってるけど正直世の中に要らない仕事だと思ってるし。
なんだかさ、みんな自分のやってる仕事は高尚な物だと認めないといけない
病気でも流行ってるんじゃないか。だとしたらコロナ以前にそっち治すべきだって。
結構な人を敵をまわすような発言になるけどさ、
IT産業(特に公的部門)なんて無駄なことやって経済を回してる典型例なんだよ。
行政が複雑な制度設計をしてそれに合わせてシステムを構築する仕事を生み出して
それが大企業から地方の企業へと流れて末端まで仕事を与える。
仕事を産み出すために過度な制度を敷くサイクルを繰り返しているわけよ。
でもそれでいいじゃないですか。
多分世の中の大多数が不要不急な仕事で生きているんだから。
自分がさも凄い事やってる側の人間なんて思い上がる方がキモいんだって。
ちょうどこないだアルバム出したバインの田中さんだってな、
去年だったかアーティストが「勇気を与えたい」みたいな事言うの傲慢だって
インタビューで話してたぞ。あの田中さんだってそう思ってんだぞ。分かったか。
あ、新しいアルバムいいっすよね！
確かに金銭的だったり人との関係が減ったりして色々厳しい状況かもしれない。
でも別に自分自身が完全が絶たれたわけじゃないし出来る事はあるだろう。
だから自分の仕事は不要不急だなんて頑張って主張しなくったっていいし
むしろそう考えない方が楽になれる時もあるはずだ。
自分のやってる事は不要不急と認めた上で「でも止めないもんねｗｗ」くらいの気概で
出来る事を続ける方が精神衛生上良いんじゃないかというわけだ。
ロックがつまらなくなっている？
しかし歴史の要所要所で音楽が大事な役割を担ってきた事は否定できない。
特に70年代～80年代、現代にも通ずる価値観が芽生えだしたころだ。
音楽を通して社会的なマイノリティーの苦悩を感じ取ってきた人も多いだろう。
そして現代。どうですか皆さん。
いやー凄い時代になったと思いません？？
誰でも簡単にインテリになれる時代ですよ、わはは！
ツイッターアカウント作って女性蔑視なりLGBTなりBLMなりを憂うつぶやきをすれば
ほらもうアナタもインテリ！な時代です。そして量産されるインスタントインテリ。
いいんですよ。誰も間違った事は言ってない。その主張を否定する気もない。
でもね、なんか最近空虚になってません？？
少なくとも俺はなった。なんかもうまたかよって思ってきた。
特に創作界隈がこの手の問題やるのって最近供給過多じゃない？
気のせいか？飽きっぽい俺の気のせいなのか？？
でもここ数年でクリエイターがこれ系の問題を取り上げるの急激に増えたでしょ。
トレンド第一位かってくらいだよ。みんなこの流れを確実に意識してる。
当然まだまだ日本は遅れている部分もあるから言い続けるのは大事だし、
言論分野で大いに盛り上がってくれて結構なんですがね。
ただ創作系はもうそろそろ次のフェーズに移っていきたいというかさ。
ガチなクリエイターってもっと時代の節目を鋭敏に感じ取ってた気がするんだよ。
少なくともトレンドに乗ってウケそうだからってやるような真似はしないハズで。
次世代の価値観って奴を即座に嗅ぎ取って表現してくれるんですね。
前にも言ったけどさ、反戦ソングも差別撤廃ソングもやるのはいい事だけど、
でも今それって俺からすれば余程の事じゃない限りロックじゃないんだよね。
昔それやってた人は間違いなくロックだけど今は当たり前になっちゃったというかさ。
恋愛ソングとかだってみんな飽きるじゃん。
言ってしまえばパターンになっちゃうともう手垢がついてしまう。
それがどんなに正しい事だとしても人間って基本的に飽きるものだから。
つーか恋愛ソングは星野源が先日の件も含めて全て終わらせました。
星野源…ガッキー…ううっ…。
こうなると「社会問題と恋愛を一緒にするな」と怒られるかもしれんけど、
でもこれは人間の性質的な話でしてね。人は常に新しいものを欲しがる生き物なのよ。
いくら問題提起が大事だとは言え創作がそればかりに塗れるのは好きじゃないですね。
あと正直ポリコレが面倒くさいんですよ最近。
特に誰も意識してない事になんにでも噛みついちゃってさ、
そんなん確実に表現出来る事減るに決まってるでしょ。
んで、そんな窮屈さが本当にみんなが目指す世界なのかって話でして。
単純に色んな事が出来て多種多様なものが溢れる世界の方が理想でしょシンプルに。
…つーかポリコレみたいのですら面倒くさがって
自由に歌うのもまたロックなんじゃあないの？
他の創作ジャンルならまだしも少なくともロックがインテリ系に近づいて
徐々に小難しくなっていって…ってそれってなんかつまんなくない？
つーかこの流れって昔にもあったよね。プログレ⇒パンクの時代辺りに。
という事はこのタイミング…
実はロックにとってチャンスなのかもしれませんよ？？
やろうぜ。世の中に蔓延るインスタントインテリ共に泡吹かせに行こうぜ。
ギスギスした現代にガツンとくる音楽を
さて、いつだったかゴッドタンのマジ歌で、
バカリズムがバシバシくるスゲー曲を作って披露してたんだよ。
俺らしくありのままで生きたいと言われても
私らしくありのままで生きたいと言われても
君の基本のパターンを知らない俺らしくありのままで生きたいとカマされても
私らしくありのままで生きたいとスカされても
君のらしさにそれほど引きがない誰も知らない道なき道を歩むよとイキられても
振り返らずに道なき道を歩むよとドヤられても
そこは意外とメインストリートだよ
これ凄くない！？聴いたとき俺は震えたね。
巷で乱発されていた自己啓発ソングを痛烈にからかった歌。
自己啓発系Youtuberがみんな同じような事しか言ってないのと一緒だよ。
サイコーだった。こういうのこそがロックなんだよ！
そう、これです皆さん。
次々と新しい主張を塗り替え上書きしていってこそロックです。
世間に溢れる主張になんて興味が無いのがロックだったんじゃないのか？？
そういえば俺が大好きだったチャットモンチーが
歌いたい歌が無くなっていくのが怖いと歌っていた事を思い出すね。
www.youtube.com
チャットモンチー(済)…
そうなんだ、常に新しい価値観を探し当て提示するのがアーティストって存在だ。
だとしたらその鉱脈が枯れてしまうのが怖い。そこに触れた秀逸な曲だ。
しかし逆に言えばチャットモンチーですらこんな事を歌う時代に突入していたわけだ。
でもこんな時だからこそロックにやれる事…あるんじゃないか？
このギスギスした世界に刺さるような痛快なIPPONとったるでみたいな、
そんな音楽がいよいよやってくる時なんじゃないか？？
バカリズムに負けるな。
もっと剥き出しでストレートでそれでいて爽快な音楽を聴かせてくれよ。
邦楽はまだまだやれるか
とここまで、ロックに力が無くなってきてるんじゃないか説を
色々な見方で俺なりに述べてきてみた。
でもまだまだ新進気鋭のロックバンドがいる事知っているし絶望はしていない。
むしろこのコロナだからこそ誰かが何かをやるかもしれないとも思う。
音楽って逆境を利用してエネルギーを爆発させるみたいな傾向があるしさ。
言い方は悪いけどライブが出来なくなってきたが故に名曲が出来たりするとか、ね。
最近はライブ市場を中心にした曲ばかり需要があったから、
ある意味ではこれでバランスが取れたという面もあるとすら考えられる。
ただ冒頭に戻るが、やっぱり厳しいんじゃないかという気持ちもある。
特に邦楽。世界的には個人的に面白い事もあるけれど果たして日本はどうか。
いやいや日本にも凄いアーティストはいるって？
知ってるって。だから俺は知ってるって言ってるだろ。人の話を聞け。
そしてお前が知ってるのも知ってる。問題なのはな、「俺ら以外」が知らないし
知る術がかなり限られているんじゃないかってのが問題っつってんだよ！
ここで今の時代の音楽の聴かれ方について考察してみる。
音楽の視聴環境は今やSpotifyのようなサブスクがメインになったと言える。
あとはYoutubeのような動画サービスで視聴する人も多い。
言わば誰でも簡単に聴きたい音楽にアクセスできる状況だ。
それはとても良い事だし音楽好きからすれば理想的な環境だ。
しかしデメリットだってやっぱりあるんですよね。
まあ俺も使ってるから悪口ばかりは言えないけどな。
あ、俺もプレイリスト色々作ってるんで聴いてみてね！
もう時代がそうなっちゃったんだから、
さすがに「やだやだCDが良いもーん！」とかは言わんが、
俺もいい年したおっさんだ。批判もしたくなるものなんだよ。
ここに絡めて
今の時代の音楽(主に邦楽)が置かれている状況について考えを巡らせてみたい。
今の音楽を聴く環境は何をもたらすか。
①やっぱりアルバムが聴かれなくなった。
やっぱこうなると思ってましたー。
アルバムなんて「あるばむ？何それ？卒業旅行？」状態じゃん。
これについてはサブスクが出た当時に話した。
Youtubeにしてもサブスクにしても注目されるのは
どうしても曲毎の視聴回数になっちゃうんですよね。
曲単位で聴く習慣がどうしても強くなってしまう。
曲聴いていればアルバムなんて聴かなくてもいいじゃん、と思うかもしれんが
やっぱり俺はこれは損失だと思うね。前に関ジャムでも言ってたでしょ。
アーティストがめちゃめちゃ考えて作っているのがアルバムなんだよ。
関ジャム有難うな。ちゃんとアルバムを紹介してくれる良心的番組だよ。
とは言ったものの今の時代、アルバムの価値って難しいよね。
youtubeで1曲無料公開されているのを聴いて、
じゃあそれが入ってるアルバム聴くかって話で。
多分ほとんどの人がアルバムまで聴かないでしょ？
ここが漫画とかと違ってキツイところなんですわ。
漫画が一話無料公開されてたら続き読みたくなるでしょ。
そこから単行本とかへの導線が作れるわけ。
でも音楽だと多分それが難しいのよね。
うーん、音楽でそこをどうにか実装できんのかな。
曲を途中でぶった切る？？うーんそれもなぁ…
あと何よりプログレみたいな往年の名盤がキツイ。
過去の洋楽はアルバム主義みたいなところがあって、
そういう名盤と言われているアルバムにみんなの手が伸びにくいのがキツイ
②大量生産、大量消費の加速
商業主義・消費サイクルが加速しちゃった印象なんだよなー。
一発ウケ狙い！当たれば即拡散みたいな。
なんだかもう情報戦みたいな様相を呈してないか。
そういう音楽の消費のされ方は1990年代のタイアップ全盛期くらいから顕著だが、
最近は特に短くてインパクトのあるものばかりが正義と言わんばかりだ。
なんでも最近の若者はアニメも映画も倍速で観るらしいじゃん。
すげーよね、最短効率でオタクを目指すとかいう効率厨の極みやで。
つーか倍速って大丈夫か。釘宮理恵の声の倍速とか脳味噌に悪影響出たりしないか。
そんな若者が長い曲なんて聴くわけもなく。
なんなら音楽ですら倍速で聴いてそうだしさ。もうそんな時代なんですよ。
となると冒頭ですぐ掴めるような音楽ばかりが作られていくわけです。
そこにイラスト風のMVと歌詞表示を沿えれば現代版J-POPの完成である。
もともと”純粋な音楽”（という定義も難しいけどね）だけで勝負するのは
どんどん厳しくなっていたわけだけど、ここに来てそれはさらに加速中だ。
なんつーか、そもそもだけど音楽って本来こんなに
大量に生み出されて圧倒的スピードで消費されていくもんだったのかね？
自然発生的に生まれた音楽が徐々に伝播していくのが昔のルートだったわけでさ。
そこはもう音楽が商業ベースに乗った時点で避けられない未来だったんだろうけど、
一つの作品に対する思い入れみたいなものは今後も薄くなっていきそうである。
③聴く音楽が偏っちゃうのでは。
これは俺も言えたもんじゃないけど、
今みたいな形で音楽を聴くスタイルが進むと
みんなが聴く音楽の裾野が広がらなくなるのではないかという懸念。
サブスクにしろyoutubeにしろ
曲を聴いてるとおススメの音楽を教えてくれるんですけれど、
するとやっぱりどうしても趣向が近い音楽ばかりになってしまう。
勿論有難い機能でもあるのは否定しないが、
それはつまりみんなが聴く音楽がAIに支配されちまう事なんですよ。
わーお、ディストピア感がありますね！
テレビや雑誌、俺のブログなんかで
普通だったら絶対聴いてないだろう音楽にぶち当たるという偶然、
そういう機会がコンピュータによって排除されていくのだ。
さっきの商業主義に関連する話でもあるけれど、
その人に確実にウケるであろう音楽を狙いうちする手法は
確実性が高い分、不確実性による突然変異を起こしにくいとも言えるわけです。
なんか理系っぽい言い回しだろ。そうだよ俺理系だもん。
なんでも効率化によって最大限のサービスがコンピュータによって提供される代わりに
偶然のドキッ！みたいなキュンが起こらない事態にもなってるのではないだろうか。
④やっぱり儲からない？？
良く言われている話だけど、やっぱりCDの方が実入りは大きかったらしいし、
サブスクだとあまり儲からないという話は耳にする。
でもまぁこれはビジネスの構造的な問題なんだからしょうがないかな…。
どの業界でもそうだけど時代の流れに逆らえないという事はあるしね。
ただ漫画市場と音楽市場を比較するってのを度々やったりしてる俺としては、
日本の音楽市場って漫画に比べてなんでこうなっちゃったんだと思うんですよ。
で、やっぱりみんなの音楽に対する相対的価値が下がってるんじゃないかと。
だって漫画ってサブスクみたいなサービスに頼らずとも、
普通にみんな単行本なり電子書籍なりでちゃんと買うんですよね。
漫画にはちゃんとお金を払うという意識がみんなあるんですよ。
以前、音楽市場の規模を漫画市場が抜いたって話をしたんだけどさ、
やっぱり日本って漫画とかアニメに対する審美眼が皆に備わってるんだよな。
日本人の厳しい目に晒されている事で強力な作品が生み出されるというね。
そんな漫画やアニメとかも数年前くらいまで売り上げ至上主義みたいな空気もあって
各作品の支持者も円盤の売り上げで殴り合いを繰り広げる事態だったようだが、
裏を返せばそれは良い作品＝ちゃんと売れるという図式が日本で成立するという事だ。
そう考えると音楽の地位ってやっぱり低くなったなって感じるんだよ。
これまで音楽に対してどれだけお金を使ったのか、
おそらく限りなく０円に近い人類がこれからわんさか出てくるんだと思う。
俺みたいにCD1000枚くらい持っててライブグッズなんかにも金つぎ込んで
割とマジでそこそこ良い車が買えるくらいに音楽に金使った事がある人間なんて
絶滅危惧種の天然記念物でユネスコとかになんか指定されそうくらいまであるぜ。
音楽だって市場が活性化しないと話にならんのよね。
特にコロナもあってライブという道もかなり制限されちゃったわけだしさ。
金のために音楽やってるんじゃない！のはそうかもしれんが、
ある程度はビジネス面も考えないと音楽そのものの人気が減り続けてしまう。
今のこの時代、音楽を手軽に聴けるのはいいが個人的には大賛成とも言えない状況だ。
特に日本に関して言えば従来強かったシングル指向がさらに強くなる傾向に。
また音楽市場全体で言えば世界的には実は成長が続いているのに対して
日本は減少が続いている。サブスクだのYoutubeだのの条件はほぼ一緒なのに、だ。
やっぱり邦楽は音楽に関してはもうダメなの…か…？？
世界を視野にいれるしかない。
なんだか結局ネガティブな話ばっかりですまん。
でも俺は「音楽の未来は明るい」なんて手放しに言えないんだよ純粋だから。
じゃあどうすればいいんだよって？
俺だって知りたいよ。つーか俺は本当は自分自身の未来を案じるのが先なんだよ。
でもな、利己主義に陥らずにちゃんと他の人の事も考えてるんだよ優しいから。
でも邦楽に関して言えば、一つ思う事がある。
もっと世界的に聴かれる邦楽アーティストが必要だ。
しかも今バリバリ現役の若手が世界的に聴かれる事。
近年ならBABYMETALみたいな存在は確かに出てきた。
でもまだだ。まだまだ世界で話題になるアーティストを輩出する事が大事なのだ。
韓国は（局所集中というやり方に賛否はあるものの）
元々の国内市場が小さかったが故に世界市場を狙って動いてきた結果
BTSという特大ホームランを放つ事に成功した。
これは素直にアジアにとっても大きな出来事だと言える。
対する日本はこれまで国内市場が大きかったが故に国内だけを見ていても良かった。
でも前述の通り近年の音楽情勢の変化の中で邦楽の規模が縮小している。
これはもうやっぱり国内だけ見ていては厳しいんでは…？？
「日本のシティポップが海外で来てる！」とかって反論もあるでしょうけど
でも海外で今注目されている日本の音楽ってさ、
結局は掘り起こされているものが大半なんですよね。
言ってしまえば日本の過去の功績が再評価されているという形であって、
現在進行形で日本で人気があるアーティストが海外でも人気と言う例が
果たしてどれだけいるかというと…どうでしょう？？
国内市場で国内向けにその場でウケるビジネスを続けてきた結果、
いざ海外に打って出ようとしてもうまくいかない。
これ、日本の家電が陥った状態と重なってきませんかね？
だから邦楽がそんな事態になってしまう前に、
邦楽が本気の本気で世界市場を狙いに行く。これしかないでしょう。
そしてそれを日本のメディアも含めてバックアップする。
海外で人気が出たアーテイストは日本でももっと紹介する。
確か80年代くらいまでは邦楽アーティストも結構世界を狙ってたらしいんですよ。
特に昔は国内では歌謡曲寄りな人と洋楽志向の人との分断もあったみたいで、
80年代に洋楽を聴いていた日本人はいろんな意味で国内に見切りをつけて
洋楽を積極的に研究して新しい音楽を発掘したりしてたんですね。
だから批評的な文化も今よりもっと活発だっただろうし、
アーティスト側も音楽批評と二人三脚みたいになって音楽市場が活性化していった。
でもここ最近ってやっぱり批評みたいなのってダサい的な風潮あるじゃん。
いちいち人が好きなものにケチつけんの意味分かんない的なさ。
それは確かにそうだ。俺だって好きなもの貶されたらヤだし。俺意外と小心者だし。
けどやっぱりさ、「自由にやればいいじゃん！」みたいなノリだけじゃ
もう何かを生み出すにも限界があるのかもしれんのだ。
「老害の意見は聞いてない！」「俺らが次の時代を作るんだ！」ばっかり言って
他の人の意見をミュートしてたらどうしても内輪の盛り上がりで終わっちまうぜ。
人口も減ってる日本では、若手なんてタダでさえ貴重なんだぜ？
韓国みたいにガッチガチのプロジェクトを組めとまでは言わんが、
このままドメスティックな状態だと邦楽市場全体が小粒化・ニッチ化してしまって
大きく外に出るアーティストが生まれにくくなってしまうのではなかろうか。
先人の知恵を借りながら世界的なアーティストを輩出する、
そしてそれを盛り上げて国内でもどんどん紹介してくれるメディア、
その辺りが邦楽を復活させるカギになるんだと思えてきた。
まだまだ邦楽だってやれるはず。こんなもんじゃないって事を見せてやろうじゃないか。
音楽よ、流行れ。
そんなこんなで長々と書いてきたわけですが、
自分のためにもまとめると
①コロナの影響もあってみんな利己的な事が浮き彫りになった。
こんなときこそロックの出番じゃない？
②ポリコレ的な創作物ばかりが増長してきて正直つまらん。
インテリに寄せた音楽にもそろそろ飽きてきたしロックの出番じゃない？
③音楽を聴く環境はコンピュータに支配されて聴かれる音楽が固定化されがち。
そして邦楽はドメスティック化が進み音楽市場が負けてる状態。
④音楽ファンは「今も熱い音楽がある！」と思っているが、
一般にはまるで浸透していないし上記のような環境により
音楽ファン以外はそんな音楽がある事を知る機会もない。
的な話です。なんだすぐ終わる話じゃん。
なんで俺はこんな事に10000字も費やしてきたんだバカタレ。
効率を意識しろって言ったじゃん。今の若者は100字でリターンするんだぞ。
思うにさぁ。やっぱり「J-POP」って表記が呪いだったんないかな。
確か80年代末期にラジオのJ-WAVEで生まれた言葉らしいけど、
当時は洋楽にも負けないおしゃれな邦楽のような意味も込められてたんだよ。
でもいつもまにかローカルでドメスティックなものになったんだよね。
「日本の大衆音楽」みたいにさ。日本国内で通用するならそれで良しみたいな。
「J-」POPと冠すればそれがもう免罪符になっていた。本来は逆だったのに。
かくいう俺も長らくはそれでもいいのかなとも思ってた。
日本は日本らしい音楽があってそれを好きな外国人も一部いればいいと。
でも今、邦楽業界が厳しい中でずっとこのままではいられないのではと思ってきた。
土着的なのは悪くない。
しかし邦楽はこのままワールドミュージックの一端に甘んじるのか？
なんかやっぱそれは寂しくないか？？もっと盛り上がった方が良くないか？？
こんな事を呟いたところでどこにも銀の弾丸なんて無いのは知っている。
でもとにかく俺は新規の音楽ファンを広げていく事、
まずはそれが大事なんだろうなと思っているわけで御座います。
そんな事を改めて考えた本日2021年6月9日。
そして本日俺の元に東京事変のアルバムが届きました。
タワレコからの配送メールに浮き足立って勘違いして
配送先のコンビニに２日前に取りに行って「まだ届いてませんけど」と
店員に軽くあしらわれたりという苦い経験もあったけど、
ロックな日に相応しい素敵なアルバムが届いたと思う。
www.youtube.com
CDなんてもう流行らないだろう。
それに正直俺の家でも俺のCD棚が結構なスペース食ってるので
そろそろ真面目に考えないといけない時期に来ていると覚悟している。
でもまだ俺は止めない！
俺の頭の中ではまだCDが鳴りやまないんだっ！
みんな、音楽聴こうぜ！
これからのロックに、邦楽に幸あれ。
